Scannez le Q R CODE pour le programme complet, et pour le Teaser du Festival de DANSE
ART, DANSE,CULTURE
- Georges RATINEAU.
- 37000 Tours, Centre Val-de-Loire, France
- Art, Danse, Culture...
jeudi 25 avril 2024
Festival de danse Tours D'horizons du 29 mai 2024 au 15 juin 2024 avec le centre chorégraphique national de Tours. direction Thomas Lebrun
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lundi 22 avril 2024
Danse : Sur pointes, la vie rêvée d'Audrey Hepburn, La compagnie François Mauduit présente une originale évocation chorégraphique inspirée de l’actrice Audrey Hepburn.
"Montrer que la création, en danse, n'est pas réservée qu'à l'univers contemporain": avec son ballet "Dans les yeux d'Audrey", présenté mardi à Paris, le chorégraphe François Mauduit, ex-soliste de Maurice Béjart, imagine, sur pointes, le côté "paillettes" mais aussi le versant intime de la vie d'Audrey Hepburn.
Le danseur de 40 ans, à la tête depuis 18 ans d'une compagnie de danse néo-classique qui porte son nom, avait envie de combiner le côté lumineux et inspirant de l'icône, de la star de cinéma avec sa vie intime et son rêve de devenir ballerine aussi, confie-t-il à l'AFP.
Dérouler quelque 60 ans (l'actrice vécut de 1929 à 1993) d'une
existence, pour un chorégraphe, comme pour les danseurs, c'est
passionnant. Ça permet de travailler nombre d'époques et de styles différents,
sur des musiques allant de Leonard Bernstein à Léo Ferré, dit-il.
Suite de l’article cliquez sur le lien
https://www.theatrechampselysees.fr/saison-2023-2024/danse/compagnie-francois-mauduit
DISTRIBUTION
Dans les yeux d’Audrey (2022)
Ballet pour 20 danseurs librement inspiré de la vie d’Audrey Hepburn
François Mauduit | chorégraphie et mise en scène
Caroline Ami | biographe
Luc Ledieu | décors
Marie Maret | costumes
Anthony Le Fur, Marion Pageaud | lumières
Solistes
Haruga Ariga, Lorenzo Bernardi, Francesco Cafforio, Paul Delanoë, Louise
Djabri, Nicola Lazzaro, Géraldine Lucas, Shiori Matsushima, Capucine
Ogonowski, Vittoria Pellegrino, Nelly Soulages
TEL : +33 1 49 52 50 50
MAIL : contact@theatrechampselysees.fr
jeudi 18 avril 2024
Société, la culture attaquée , la mairie de paris s'attaque à la culture, en faisant retirer des affiches pour la promotion d'un livre, "livre écrit par des écrivaines.
Dans notre société aujourd'hui tout doit être lisse, pas un mot qui sorte des clous, sinon la guillotine tombe.
Liberté, ce mot qui est inscrit aux frontons de nos mairies, devient il juste un mot qui se vide de sa propre liberté.
la mairie de Paris deviendrait elle un haut lieu de la censure culturelle, pour qui s'oppose à leur idéologie… Le mot liberté se couvre de noir à Paris.
Même les écrivains ,écrivaines, doivent bien
choisir leurs mots, sinon les censeurs dégainent : liste non exhaustive, homophobe, raciste,
antisémite, xénophobe, islamophobe, transphobe, et bien d'autres.
Voici un exemple de la censure, cette affiche a été retirée des panneaux JC Decaux à Paris, elle serait transphobe. Livre écrit par des écrivaines, sur le sujet trans.
Affiche retirée sans aucun jugement des tribunaux, la mairie de Paris met en place une censure politique et idéologique.
Je ne vois pas de transphobie dans
cette affiche. La censure de la ville de Paris, et du milieu des associations
trans, est une aberration. Le retrait de l'affiche donne raison aux
écrivaines sur la main mise, et l'infiltration dans les sphères de la société
d'une certaine idéologie trans. Il y a eu la censure des religieux, maintenant
celles des mouvements LGBTI+. La mairie de Paris en demandant le retrait de
cette pub pour un livre, s'attaque à la liberté d'expression et à la
culture.
Les rappeurs aussi subissent la censure , voir des interdictions, pour leurs paroles, qui seraient hors des clous, certes ils appuient là ou cela fait mal aux oreilles, leur messages est souvent subliminale. Ils disent ce qu'ils ne faut pas dire. Il faut se méfier du silence que voudrait notre société, il est plus dangereux que les paroles, le passage à l'acte lui se fait dans le silence, il est le vrai danger. Ecouter ce qui nous dérange, permet de répondre, on ne peut répondre au silence de l'acte.
En France la liberté d'expression
se réduit comme neige au soleil, notre société est sous influence des minorités
qui imposent leur dicta au plus grand nombre. Les politiques sont des
prestidigitateurs, un coup à droite un coup à gauche, ils, censurent, attaquent, pour faire plaisir à leur électorat.
La liberté d'expression, est-elle
menacée en France. Meeting interdit, réunion de certains partis politiques
interdits…. Les censeurs qu'ils soient politiques, associatifs, religieux. Ils ont toujours le même objectif interdire de dire, interdire la critique,
de dénoncer, de montrer, d'informer, de débattre librement, de s'opposer… la
liberté d’expression, que les censeurs, ou les oppositions veulent muselée.,
souvent pour préserver leur idéologie, et maintenir ainsi une seule source
d'information, sans oppositions ou critiques, ou remise en cause de leur
vérité…
Comment dans notre société écrire,
un roman, écrire le synopsis d'un film, choisir les acteurs et actrices ! le
wokisme qui complète le morcellement de nos libertés, les réduits sous couvert
parfois de l'inclusion des minorités…Dans quelle France vivons-nous
aujourd'hui, celle des bien-pensants des censeurs. la culture est menacée par
des individus qui place leur idéologie au-dessus de la liberté.
La liberté d'expression dans les médias, les journalistes, et les chaines d'informations sont sous le contrôle de l'ARCOM, et des politiques revanchards comme la France insoumise, CNews est dans l'œil du cyclone des politiques, qui n'aiment pas cette chaine, pour remettre en cause l'autorisation d'émettre de CNews. A suivre
Un autre regard sur le monde, défend la liberté d'expression, le contenu du livre, vous l'aimez ou alors le détester Dire les choses , choque parfois, il faut accepter la critique, aucun milieu est tout blanc, le milieu Trans comme les autres. Mettre sur le devant de la scène ce sujet pour informer le public, en dehors du milieu LGBTI+ . A vous de garder un esprit ouvert, sur le contenu livre, afin de vous faire, votre propre opinion sur le sujet.
Une chose apparait déjà, les soutiens seraient de droite, la critique de Gauche, voilà le climat pour un livre qui ose dire les choses. Droite ,Gauche on s'en fou, on à le droit de mettre en pleine lumière ce sujet tabou,, sans tomber dans un retranchement idéologique. Traiter les gens qui seraient pour le livre de "transphobe" c'est un peu facile pour ne pas dire plus , pour éviter le débat et la critique.
Un autre regard sur le monde
photo, le danseur dans l'œil de l'objectif ,jeu de lumière et du corps
le collant moulant , simple tissus, qui recouvre une partie du corps du danseur, lui donne cette légèreté, cette grâce, ces formes sont mises à nues, il s'expose comme une œuvre d'art, un tableau érotique.
vendredi 5 avril 2024
Quand un garçon déteste le foot et aime passionnément la danse… Dans cette création familiale et ultra vitaminée, Hervé Koubi interroge à nouveau ses origines et son histoire profonde. Pour cela il s’est associé à Fayçal Hamlat, rencontré il y a plus de 10 ans en Algérie et compagnon d’Art depuis, pour travailler ensemble à quatre mains sur leurs ressemblances, leurs différences mais surtout sur ce qui les unit profondément, une passion pour la danse qu’elle soit contemporaine, urbaine en tous cas toujours métissée.
COMPAGNIE HERVÉ KOUBI
Construit sur la base d’un texte de Chantal Thomas, autour d’une partie de foot improbable, terrain de jeu et de danse, Boys don’t cry sert de prétexte à une réflexion à la fois nostalgique, drôle et tendre sur ce que c’est que de danser quand on est un garçon, tout en dessinant en creux la question d’aimer et de jouer au foot quand on est une femme, qui plus est quand on vient d’Afrique du Nord.
Pour ce projet, le chorégraphe franco-algérien offre à sept jeunes danseurs
autodidactes l’occasion de montrer, entre hip-hop, danse de rue et danse
contemporaine, leur virtuosité. Sur le plateau ils nous emportent dans leur
énergie débridée, à la fois puissants et délicats, déconstruisant les clichés
de la masculinité.
Formé à « l’Ecole de la danse», notamment chez Rosella Hightower, Hervé Koubi débute sa carrière d’interprète dans des pièces de Jean-Christophe Paré et d’Emilio Calcagno.
Danseur ensuite au
Centre Chorégraphique National de Nantes Claude Brumachon et Benjamin Lamarche
puis au Centre Chorégraphique National de Caen avec Karine Saporta et dans la
Compagnie Thor à Bruxelles avec Thierry Smits c’est en 2000 qu’il décide de développer
son projet chorégraphique.
C’est d’abord la Tradition, et toute la transmission orale et corporelle
qu’elle porte en elle, qui captera son intérêt. Une danse qui rassemble, qui
unit, qui fait les liens entre les bals d’autrefois, les raves parties et les
rassemblements dansés d’aujourd’hui.
Ce sont ensuite
des notions de traces, de mémoires, de filiations qui le conduiront notamment
en Algérie, à la recherche de ses racines.
C’est ainsi qu’en
2009, l’homme et son parcours artistiques ont été percutés par les danses
urbaines même si elles étaient déjà présentes, comme un écho avant-coureur, dès
ses premières créations.
Il envisage depuis
la porosité des techniques entre elles comme un espace d’expérimentation qui
dépasserait les cadres et les appartenances techniques et esthétiques.
Depuis 2017 il collabore sur l’ensemble de ses créations avec Fayçal Hamlat,
danseur et chorégraphe avec qui il partage une vision commune.
Fayçal Hamlat,
danseur et chorégraphe issu des danses urbaines rencontré lorsqu’il était
chorégraphe officiel du Ballet National d’Alger, a d’abord été danseur pour
Hervé Koubi puis est devenu son assistant.
Alors qu’Hervé
Koubi a été percuté par la danse Hip-Hop, Fayçal Hamlat a fait le chemin
inverse, influencé et nourri à son tour par la danse contemporaine.
Fayçal Hamlat apporte depuis sa contribution et est devenu aujourd’hui le
collaborateur nécessaire d’Hervé Koubi pour affirmer une écriture métissée.
Chorégraphe de
terrain c’est aussi dans la rencontre et le partage entre ses œuvres, les
publics et les différentes pratiques qu’il développe avec son équipe de
nombreux projets de territoires qui interrogent et définissent les frontières
en creux d’un Ballet du XXIème siècle à la fois héritier de son histoire,
ouvert et actuel.
Il a été décoré en juillet 2015 de l’ordre de Chevalier des Arts et des
Lettres.
vendredi 22 mars 2024
Mort de Frédéric Mitterrand : L’ancien ministre de la culture de Nicolas Sarkozy s’est éteint à l’âge de 76 ans.
Un homme de culture, passionné de cinéma art est essai, écrivain, romancier, un homme brillant, à l’humour à la Jean Claude Brialy.
Une voix reconnaissable
par le timbre si particulier.
Le cinéma était
pour lui essentiel à sa culture, le cinéma a été le moteur de sa carrière
culturelle et intellectuelle . Homme de culture, au grand cœur, il aimait les
gens, sensible, il savait aussi se faire mordant . Il parlait
comme il écrivait, la sincérité au fond du cœur.
On n’entendra plus
son fameux « Bonsoir »
Bonsoir Monsieur
Frédéric Mitterrand, vous rejoignez Malraux au ciel de la culture, nous vous
verrons toujours de la haut sur grand écran.
Art Danse Culture
jeudi 21 mars 2024
exposition LE MONDE COMME IL VA, collection Pinault à la bourse de commerce . Paris
Exclusivement constituée d’œuvres de la Collection Pinault, dont elle souligne l’étendue, la vitalité et la diversité, l’exposition « Le monde comme il va » se déploie dans tous les espaces de la Bourse de Commerce, à partir du 20 mars 2024. Réunissant une vaste sélection de pièces principalement réalisées entre les années 1980 et aujourd’hui, dont la moitié est exposée pour la première fois par Pinault Collection, elle met en lumière la passion et l’engagement de François Pinault pour un art contemporain en prise directe avec notre époque.
Empruntant son titre à un conte philosophique de Voltaire, cette nouvelle
exposition de la Collection Pinault révèle « la conscience aiguë du présent »
chez les artistes, selon son commissaire Jean-Marie Gallais. Des figures
établies (Maurizio Cattelan, Damien Hirst, Jeff Koons, Cindy Sherman,
Sturtevant, Rosemarie Trockel…) à une génération d’artistes plus jeune (Anne
Imhof, Mohammed Sami, Pol Taburet, Salman Toor…), les choix de François
Pinault, collectionneur, ont toujours reflété cette passion pour un art en
phase avec son temps, qu’il soit engagé ou simplement observateur, provocateur
ou plus sombre. Face aux excès et aux paradoxes du monde, mais aussi confrontés
aux troubles de l’époque et à un sentiment de perte des repères, les artistes
se font prophètes, visionnaires, philosophes, parfois cyniques et ironiques,
souvent poètes et ré-enchanteurs.
Tout comme le personnage principal du conte — un observateur envoyé pour
tenter de comprendre l’humanité —, le visiteur est confronté à une vision
ambivalente, oscillant entre faiblesses et vigueurs d’un monde qui semble se
laisser aller vers sa perte, mais qui conserve espoirs et grâces. Les artistes
présentés dans « Le monde comme il va » produisent de puissantes images, tantôt
ironiques, tantôt violentes, de cette situation paradoxale, et deux générations
d’oeuvres dialoguent à parts égales dans le parcours : celles réalisées dans le
contexte des décennies 1980-1990, et celles réalisées à partir des années 2000.
En lien avec l’exposition, la carte blanche donnée à Kimsooja dans la Rotonde du musée, intervention à la fois monumentale et sensible, renverse toute l’architecture de la Bourse de Commerce et, avec elle, l’ordre du monde à travers un immense miroir circulaire, posé au sol. L’invisibilité du matériau, qui ne fait que refléter le réel environnant, invite chacun à prendre conscience qu’il est acteur de ce récit qui se poursuit jusque dans les vitrines et le niveau inférieur du musée.
Vue de l’exposition « Le monde comme il va », Bourse de Commerce – Pinault Collection, Paris, 2024. © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo : Florent Michel / 11h45 / Pinault Collection.
« Le monde comme il va » compose un flux d’images saisies dans les mouvements du monde passé et présent, qui résonne avec l’esprit de la Collection Pinault depuis plus de cinquante ans.
« C’est la complexité des oeuvres, leur capacité à refléter le réel ou
au contraire à le mettre en abyme, à résonner en harmonie ou avec ironie avec
le passé ou le présent, le flux des images davantage que leur unicité, qui
irriguent la Collection Pinault depuis cinquante ans. Si l’historien Krzysztof
Pomian dans son magistral récit Le musée, une histoire mondiale (2020),
souligne combien les musées orientent le regard de la société vers l’avenir,
l’accrochage orchestré par Jean-Marie Gallais sonde la Collection pour proposer
une vision à la fois kaléidoscopique et instable du présent. » Emma
Lavigne
Commissariat : Jean-Marie Gallais, conservateur, Pinault Collection
Scénographie : Cécile Degos
Ouverture du lundi au dimanche de 11h à 19h Fermeture le mardi
Nocturne jusqu’à 21h le vendredi ,2 rue de Viarmes,
75001 Paris
https://www.pinaultcollection.com/fr/boursedecommerce
https://billetterie.pinaultcollection.com/content
https://www.pinaultcollection.com/fr/boursedecommerce/une-nouvelle-
dimanche 17 mars 2024
AUDITIONS / BORDEAUX SPORT-ETUDES-DANSE FORMATION SUPERIEURE DU DANSEUR PROFESSIONNEL CURSUS CLASSIQUE & CURSUS CONTEMPORAIN
De la 6ème à la Terminale avec possibilités d'internat.
Les auditions, pour la prochaine rentrée scolaire de septembre (2024/2025)
des cursus « Sport-Études-Danse-Classique » (audition pour des enfants de 9 à
14 ans) et « Sport-Études-Danse-Contemporaine » (audition pour des adolescents
de 14 à 18 ans), sont ouvertes !
Depuis 2011 l'Académie de Danse Vanessa Feuillatte vous propose des cursus
Sport-Études-Danse (14 heures de danse par semaine) en partenariat avec le
réputé groupe scolaire Assomption Sainte Clotilde Bordeaux ainsi que l'ensemble
scolaire Le Mirail (collège et lycée du matin).
LE CURSUS
Sport-Études Danse
CŒUR BATTANT DE L'ACADÉMIE DE DANSE VANESSA FEUILLATTE
C’est dans une volonté sincère de transmission de sa passion et de son
expérience, et afin de soutenir la démocratisation de la danse, que Vanessa
Feuillatte, Première Danseuse du Ballet de l’Opéra National de Bordeaux, a
fondé son Académie de Danse.
Aujourd’hui forte de ses douze années d’existence, d’une équipe pédagogique
professionnelle d’exception et de quatre studios situés en plein centre de la
Métropole, l’Académie de Danse Vanessa Feuillatte porte avec fierté son cursus
Sport-Études Danse, véritable cœur battant du projet de sa fondatrice et
directrice artistique.
Sport-Études Danse est un cursus d’enseignement intensif de la danse,
destiné aux élèves de la 6° à la Terminale. Accessible pour tous les enfants
résidants à Bordeaux et son agglomération, le cursus l’est également pour tout
élève venant de France et de l’étranger, ce grâce à la mise en place d'un
dispositif d’hébergement (internat & familles d'accueil). Si vous souhaitez
devenir famille d'accueil pour un étudiant du cursus, n'hésitez pas à contacter
le secrétariat de l'Académie.
lundi 11 mars 2024
Oscars 2024 : le triomphe d'"Oppenheimer", "Anatomie d'une chute" primé, le show de Ryan Gosling... Ce qu'il faut retenir de la 96e cérémonie
Le film de Christopher Nolan repart avec sept statuettes dont celle du meilleur film et de la meilleure réalisation. Justine Triet et son compagnon Arthur Harari ont été primés pour le scénario d'"Anatomie d'une chute".
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jeudi 29 février 2024
Danse, Roméo et Juliet au Chatelet paris, de William Shakespeare, sur une musique de Prokofiev
De William Shakespeare, composé par Sergueï Prokofiev, chorégraphie et mise en scène Matthew Bourne. Avec Paris Fitzpatrick ou Andrew Monaghan, Monique Jonas ou Bryony Pennington, Danny Reubens ou Richard Winsor.
Lieu : Théâtre du Châtelet, Paris 1er
Date de début : 9 mars 2024
Date de fin : 28 mars 2024
information et réservation cliquez sur les liens
https://www.offi.fr/theatre/theatre-du-chatelet-1801/matthew-bournes-romeo-and-juliet-92697.html