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Comme chaque année, la rentrée littéraire régale avec des ouvrages et des beaux livres décortiquant l’industrie de la mode, l’univers du luxe et l’héritage de grandes maisons de couture. Voici une sélection - non exhaustive - des livres sur la mode parus récemment à dévorer d’une traite
Plus d’informations sur
https://www.penguinrandomhouse.com/books/60038/center-center-by-james-whiteside/
James Whiteside - Official
https://www.youtube.com/channel/UCCaIyV2jNavqZ4Kw2cbPNnQ
James Whiteside
James Whiteside redéfinit le sens du mot multi-trait d'union en tant que danseur principal et chorégraphe pour l'American Ballet Theatre, interprète de musique pop hilarante, drag queen, animatrice de podcast et auteur de
« Centre Centre ».https://jamesbwhiteside.com/center-center
https://www.abt.org/people/james-whiteside/?type=performer
Le répertoire de Whiteside avec Boston Ballet comprenait des rôles principaux dans le thème et les variations de George Balanchine, Coppélia, Ballo della Regina, Rubies, The Four Temperraments (Sanguinic), Tchaikovsky Pas de Deunt, qui se soucie ?, Serenade, A Midsummer Night's Dream, Symphony in 3, and La Valse ; Bella Figura, Sarabande, Petite Mort et Sechs Tänze de Jiři Kylián ; Il a créé des rôles dans Jorma Elo's Brake the Eyes, Plan to B, Carmen, Slice to Sharper et In Blue ;
COMMING OUTWhiteside a rejoint l'American Ballet Theatre en tant que soliste en septembre 2012 et a été nommé danseur principal en octobre 2013. Son répertoire avec la compagnie comprend Solor dans La Bayadère , le Prince dans Cendrillon de Frederick Ashton, Conrad et Ali dans Le Corsaire , Daphnis et Bryaxis dans Daphnis et Chloé, Basilio et Espada dans Don Quichotte , Obéron dans Le Rêve , le troisième marin dans Fancy Free , Colas dans La Fille mal gardée, Albrecht dans Giselle , L'Astrologue dans Le Coq d'or, Lescaut dans Manon , le Prince Casse-Noisette dans Alexei Ratmansky Casse-Noisette , le fiancé d'Olga dans Sur le Dnipro , le prince Gremin dans Onéguine , l'homme de la maison d'en face dans Colonne de feu , Iago dans Othello, champion Roper dans Rodéo, Roméo dans Roméo et Juliette , le prince Désiré dans La Belle au bois dormant , le prince Siegfried et von Rothbart (Ballroom) dans Swan Lake , Orion dans Sylvia, Caliban dans The Tempest , Tchaïkovski Pas de Deux, Prince Coffee dans Whipped Cream , rôles principaux dans Bach Partita, The Brahms-Haydn Variations, Duo Concertant, Chamber Symphony, Her Notes , Let Me Sing Forevermore, Raymonda Divertissements , Symphonic Variations, Symphony in C , Theme and Variations, Valse Fantaisie et ZigZag, et des rôles principaux dans Gong, Drink to Me Only With Thine Eyes, In the Upper Room et Sinfonietta.
Il a créé The Man dans AfterEffect, Harlequin dans Harlequinade de Ratmansky, Dionysius dans Of Love and Rage, Zephyr in The Seasons, des rôles principaux dans AFTERITE, Garden Blue, Serenade after Platon's Symposium, A Time There Was et With a Chance of Rain , et un rôle vedette dans Dream Within a Dream (différé).
Whiteside a chorégraphié pour des
vidéoclips, des publicités, des films et des ballets, notamment New
American Romance et City Of Women pour l'American Ballet
Theatre, Sway pour Midsummer Night's Swing et On the Water du
Lincoln Center , Zero Hour et Bells & Whistles pour le
Boston Ballet. En 2018, il a joué dans la pièce de danse/théâtre d'Arthur
Pita, The Tenant , au Joyce Theatre de New York. Whiteside héberge son propre
podcast, « The Stage Rightside with James Whiteside ». En 2021, ses mémoires, Center Center , ont
été publiées par Penguin Random House.
ABT remercie Joan Mischo et Lillian E.
Kraemer d'avoir soutenu le Dancer Fund en l'honneur de James Whiteside.
Texte traduit de l’Anglais
BALLET classique
Démonstrations de l'École de Danse
Palais Garnier - du 03 au 16 décembre 2023
PROGRAMME
Premiers
niveaux (6e, 5e, 4e divisions)
Dimanche 3 décembre à 10h30 ; Samedi 9 décembre à 14h30 ; Samedi 16
décembre à 10h30
Niveaux
avancés (3e, 2nde, 1re divisions)
Dimanche 3 décembre à 14h30 ; Samedi 9 décembre à 10h30 ; Samedi 16 décembre à
14h30
https://www.operadeparis.fr/saison-23-24/ballet/demonstrations-de-lecole-de-danse
MARK ROTHKO
Première rétrospective en France consacrée au peintre
américain Mark Rothko (1903-1970) depuis celle du Musée d’Art moderne de la
Ville de Paris en 1999, l’exposition présentée à la Fondation à partir du 18
octobre 2023 réunit quelque 115 œuvres provenant des plus grandes collections
institutionnelles, notamment de la National Gallery of Art de Washington, de la
Tate de Londres et de la Phillips Collection de Washington, et de grandes
collections privées internationales dont celle de la famille de l’artiste.
Se déployant dans la totalité des espaces de la Fondation,
selon un parcours chronologique, elle retrace l’ensemble de la carrière de
l’artiste depuis ses premières peintures figuratives jusqu’à l’abstraction qui
définit aujourd’hui son œuvre.
« Je suis devenu peintre car je voulais élever la peinture au même degré d'intensité que la musique et la poésie. »
Mark Rothko
L’exposition s’ouvre sur des scènes intimistes et des paysages
urbains – telles les scènes du métro new-yorkais –, qui dominent dans les
années 1930, avant de céder la place à un répertoire inspiré des mythes
antiques et du surréalisme à travers lesquels s’exprime, pendant la guerre, la
dimension tragique de la condition humaine.
À partir de 1946, Rothko opère un tournant décisif vers l’abstraction dont la première phase est celle des Multiformes, où des masses chromatiques en suspension tendent à s’équilibrer. Progressivement, leur nombre diminue et l’organisation spatiale de sa peinture évolue rapidement vers ses œuvres dites « classiques » des années 1950 où se superposent des formes rectangulaires suivant un rythme binaire ou ternaire, caractérisées par des tons jaunes, rouges, ocre, orange, mais aussi bleus, blancs...
En 1958, Rothko reçoit la commande d’un ensemble de peintures
murales destinées au restaurant Four Seasons conçu par Philip Johnson pour le
Seagram Building – dont Ludwig Mies van der Rohe dirige la construction à New
York. Rothko renonce finalement à livrer la commande et conserve l’intégralité
de la série. Onze ans plus tard, en 1969, l’artiste fera don à la Tate Gallery
de neuf de ces peintures qui se distinguent des précédentes par leurs teintes
d’un rouge profond, constituant une salle exclusivement dédiée à son travail au
sein des collections. Cet ensemble est présenté exceptionnellement dans
l’exposition.
En 1960, la Phillips Collection consacre au peintre une salle permanente, la première « Rothko Room », étroitement conçue avec lui, qui est également présentée ici. L’année suivante, le MoMA organisera la première rétrospective de son œuvre qui voyagera dans plusieurs villes européennes (Londres, Bâle, Amsterdam, Bruxelles, Rome, Paris). Au cours des années 1960, il répond à de nouvelles commandes, dont la principale est la chapelle voulue par John et Dominique de Menil à Houston, inaugurée en 1971 sous le nom de Rothko Chapel.
Exposition Du 18.10.2023 au 02.04.2024
https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/mark-rothko
