Un danseur de ballet viré pour avoir tourné dans un porno gay Jeppe Hansen, 22 ans, a été limogé de la prestigieuse école de danse du Royal Winnipeg Ballet au Canada. Le motif ? Il menait une double carrière d'acteur pornographique gay.

La très renommée école de danse du Royal Winnipeg Ballet au Canada a dû se séparer de l’un de ses danseurs. La direction n'a semble-t-il pas apprécié que Jeppe Hansen mène une double carrière: danseur et acteur pornographique gay. Le jeune homme de 22 ans s’est expliqué en invoquant son désir d’explorer d’autres modes d’expression artistiques. Il estime que la décision de l'école est injuste et compte bien poursuivre ses deux passions de front.

                                              Danseur Jeppe Hansen et acteur

https://www.huffingtonpost.com/2013/07/09/jeppe-hansen-ballet-gay-porn-_n_3566684/

www.dailymotion.com/32b58a6a-30d1-4208-adae-2ea7873d3094

https://www.dailymotion.com/video/x11ot66

La grande histoire de la danse classique Si la danse classique est souvent vue comme la base de toutes les danses, d’où vient-elle ? Comment est-elle devenue ce que nous connaissons aujourd’hui ? Origine du ballet La tenue de danse tire ses origines du début de la danse classique. C’est le balletto italien qui signe les débuts de la danse classique. Le mot « ballet » descend de ce terme signifiant « danse ».A la base utilisé pour distraire les invités lors des mariages, le balletto italien a été ramené en France par Catherine de Médicis

Il devient peu à peu ce qu’on appelle le ballet de cour français et l’opéra-ballet de Lully ou de Molière.

Si la danse classique tire ses origines de la Renaissance italienne, il ne faut pas se tromper : c’est bel et bien en France et en Russie qu’elle tire ses lettres de noblesse.  Codification de la danse classique

Le saviez-vous ?
Louis XIV était un passionné de danse et c’est grâce à lui
qu’elle trouve un second souffle au XVIème siècle
grâce à la création de l’Académie Royale de Danse en 1661.

Un peu plus tard, la danse classique se codifie avec la mise en place des 5 positions par Pierre Beauchamp, danseur chorégraphe à la cour. La première, la seconde, la troisième, la quatrième et la cinquième sont ainsi la base de la danse classique et c’est toujours vrai aujourd’hui.

Il faudra attendre le XIXème siècle pour avoir une méthode de danse classique : la méthode Cecchetti qui s’appuie sur la technique et l’anatomie du danseur classique mais également sur le développement de sa propre manière de danser. Elle est encore utilisée aujourd’hui notamment par le Ballet National du Canada.
suite  de l'article  cliquez sur le lien
https://www.superprof.fr/blog/connaitre-le-classique-par-coeur/

Hugo marchand et Germain Louvet, deux jeunes danseurs étoiles à l"opéra de Paris,deux amis, deux talents, deux belles étoiles qui brillent sur scène..une nouvelle génération de danseurs. ils apportent un bol d'air frais dans un univers classique. hugo et Germain ont des points communs, certes la danse, ils sont tous les deux nés en 1993 à quelques mois d'intervalles. ces deux danseurs sont amis ont le comprend au regard de leur parcours commun.

Hugo Marchand Danseur étoile à l'opéra de Paris

un physique puissant 1,92 un danseur élégant

 né le 17 décembre 1993 un sagittaire

A 23 ans, le nouveau danseur étoile de l’Opéra de Paris est grand (1,92 m), délié, drôle et obsessionnel. Lui se décrit «fidèle, généreux, possessif».

C’est une étoile de 23 ans, qui aime le son des vagues, l’odeur des embruns, les feux de cheminée, les tomates au vinaigre balsamique, les pins parasols, le vin rouge puissant, les baisers, les concertos numéros 2 et 3 de Rachmaninov, autant qu’il déteste les huîtres, les parfums suaves, le thé vert, les gens trop tactiles comme ceux qui font semblant, chanter en public, le métro parisien et la façon dont son chat a bousillé son canapé neuf en une nuit.
source libération.fr

 suite de l'article 

 http://next.liberation.fr/theatre/2017/10/24/hugo-marchand-cygne-particulier_1605363

Germain Louvet  danseur étoile à l'opéra de Paris
la grâce et le charme
né le 23 mai 1993 un gémeaux
Le vibrant jeune homme est devenu danseur étoile de l’Opéra national de Paris à seulement 23 ans.

Corps échauffé, tee-shirt trempé, port altier, le pas fluide, il pénètre dans la mythique salle de l’Opéra de Paris, la ronde «Zambelli», où tous les grands ballets furent un jour répétés. Les jambes s’étirent dans un collant gris, les pieds se tendent dans des demi-pointes noires. Germain Louvet, danseur tout en longueur, mannequin à ses heures, entre dans sa bulle. Le lino gris soyeux devient du sable, le silence, un bruit de vagues.
source libération.fr          suite de l'article 

http://next.liberation.fr/theatre/2017/04/25/germain-louvet-a-fond-les-ballets_1565316
http://men.successmodels.com/fr/models/main-board/2753-germain-louvet/
https://culturebox.francetvinfo.fr/danse/danse-classique/rencontre-avec-germain-louvet-nouveau-danseur-etoile-a-l-ascension-fulgurante-250829

Amalgame danse classique et homosexualité. Il est difficile encore aujourd'hui pour un garçon de pratiquer la danse classique aussi bien en discipline de loisirs que pour envisager un avenir professionnel. Il paraitrait que les garçons la pratiquant sont des mauviettes. C'est un préjugé car pour faire du ballet classique il faut au contraire avoir du caractère, de l'endurance et de la force physique.

                             On peut dire que la société  influe sur nos comportements et nous programme pour faire des choix en fonction de notre sexe. Les filles jouent à la poupée, les garçons aux voitures et trains électriques. Cela se retrouve dans le monde du travail comme par exemple le secteur des sages- femmes où on trouve très peu d'hommes

source blog amalgame danse  classique

 suite de l'article sur le blog

 http://tpe2130200192.e-monsite.com/pages/amalgame-danse-classique-et-homosexualite.html

Danseur classique en collant, ,homophobie ect, les danseurs en collant sont sous le regard d'une société, qui pense qu'un danseur en collant, c'est un truc de fille, il y a de l'intimidation et une pression sur les garçons danseurs en collant , classique, ballet...Selon une étude menée par le sociologue de danse Doug Risner de l'Université Wayne State à Détroit, 93% des garçons impliqués dans le ballet ont déclaré des moqueries et des insultes» et 68% ont été victimes de harcèlement verbal ou physique.les gens qui les ciblaient parce qu'ils sont des garçons qui étudient la danse. La plupart des moqueries et harcèlements subis par les garçons dans le ballet sont homophobes, motivés par la perception que le ballet est pour les filles, et que les garçons qui choisissent de le faire doivent être homosexuels. L'épidémie d'intimidation anti-LGBT dans les écoles a mérité l'attention méritée des médias et des décideurs ces dernières années, avec raison: les jeunes LGBTQ sont deux fois plus susceptibles d'être victimes d'intimidation, moqueries, et de harcèlement que leurs homologues hétérosexuels

Pendant des années, le danseur David Hallberg a été victime d'intimidation. Ayant grandi au Dakota du Sud et à Tucson, en Arizona, le garçon qui allait devenir l'un des plus grands danseurs de sa génération a enduré taquineries, insultes, ostracisme et sévices physiques de la part de ses camarades de classe - tout cela parce qu'il était un garçon qui dansait.

Dans le prochain ouvrage de Hallberg, A Body of Work: Dancing to The Edge et Back , le danseur principal du American Ballet Théâtre décrit la joie de découvrir le ballet et la misère d'en être intimidé. Il a été appelé un "fagot" et une "fille", et, à une occasion, les garçons à l'école ont vidé "une bouteille entière de parfum de pharmacie bon marché" sur lui. " Chaque dernière goutte. En secondes. Sur mes épaules. Mon visage. Mes mains. Mes bras. Mes vêtements ... Mission accomplie. Je sentais officiellement comme une fille. "http://dcmetrotheaterarts.com/2017/11/02/book-review-a-body-of-work-dancing-to-the-edge-and-back-by-david-hallberg/

Hallberg a trouvé un sanctuaire dans un lycée d'arts du spectacle, où son amour de la danse était normal. Il lui a offert, à lui et à ses compagnons danseurs, un «havre où nous pourrions être nous-mêmes», et où le danseur tourmenté et son petit ami pouvaient se tenir la main sans que personne ne regarde de travers.

L'expérience de Hallberg en matière d'intimidation est la norme pour les garçons qui font du ballet, dont le choix d'activité après l'école les rend vulnérables au harcèlement de leurs camarades de classe et adultes - parfois des adultes dans leur propre famille - qui considèrent le ballet comme une poursuite et les hommes.

Les statistiques sur les garçons, le ballet et l'intimidation sont stupéfiantes. Selon une étude menée par le sociologue de danse Doug Risner de l'Université Wayne State à Détroit, 93% des garçons impliqués dans le ballet ont déclaré des «taquineries et des insultes» et 68% ont été victimes de harcèlement verbal ou physique. mal aux mains des gens qui les ciblaient parce qu'ils sont des garçons qui étudient la danse.

La plupart des taquineries et harcèlements subis par les garçons dans le ballet sont homophobes, motivés par la perception que le ballet est pour les filles, et que les garçons qui choisissent de le faire doivent être homosexuels.

 L'épidémie d'intimidation anti-LGBT dans les écoles a mérité l'attention des médias et des décideurs ces dernières années, avec raison: les jeunes LGBTQ  qui sont deux fois plus susceptibles d'être victimes d'intimidation et de harcèlement que leurs homologues hétérosexuels, et le harcèlement augmente le risque de l'automutilation et du suicide . 

Comme Risner l'a dit à HuffingtonPost, les chiffres du monde du ballet à eux seuls surpassent ceux de la population générale . "Si ce n'était pas les arts", at-il déclaré lors d'une interview téléphonique, "cela serait considéré comme une crise de santé infantile".

Dans l'étude de Risner, les adolescents déclarent avoir été taquinés «pour toujours» et «ALl the time» et plus de la moitié affirment que le défi le plus important auquel ils sont confrontés est le harcèlement qui sert à contrôler leur masculinité - «l'attitude homophobe de Plus de 85% ont déclaré que plus de garçons étudieraient la danse si les garçons et les hommes n'étaient pas moqués et harcelés pour avoir dansé.

 

Lorsque le fils du cinéaste Scott Gormley a atteint la septième année, il est soudainement devenu antisocial et s'est retiré. "Il est passé d'un groupe de 25 enfants avec qui il traînait pour être à la maison chaque week-end et ne s'associant qu'à une ou deux filles. Et ce genre de chose m'a frappé ", a déclaré Gormley à HuffPost dans une interview téléphonique. Gormley craignait le pire: harcèlement ou, à Dieu ne plaise, abus sexuel.

 Pressé de parler du changement de comportement, le fils de Gormley, qui étudiait le ballet depuis son plus jeune âge, révéla que «ses amis ne pouvaient pas accepter qu'il était danseur» et l'avait banni de leur groupe social. "Je ne pouvais tout simplement pas le croire", dit Gormley. "J'étais stupéfait que de nos jours, les gens vous fussent fous de vouloir danser le ballet."

Gormley a vite découvert que son fils n'était pas seul et a décidé d'explorer l'idée de faire un documentaire sur les expériences des jeunes garçons et des hommes qui dansent le ballet. Il a trouvé des dizaines de parents disposés à parler de ce que traversaient leurs fils.

 "J'ai posté un message sur un tableau de discussion qui comptait beaucoup de parents, et en quelques heures - pas quelques jours - j'avais une boîte de réception complète de" Oh mon Dieu, mon fils vit cela "ou" Vous devez parler Un peu plus tard, Gormley entendait des danseurs professionnels adultes qui voulaient lui parler de leurs expériences, et le projet a explosé dans un long métrage documentaire, "Danseur".    http://danseurmovie.com

Cependant, tous les parents n'étaient pas si disposés à parler. Gormley a interviewé de nombreux garçons et jeunes hommes dont les pères, en particulier, ne soutenaient pas leur ballet. "Il y avait des hommes dont les papas ne viendraient pas à des représentations, ou s'ils étaient là, c'était purement une façade et ils ne participaient pas. Un jeune homme ne parle toujours pas à son père biologique à cause de cela », explique Gormley. 

Cela m'a choqué personnellement parce que je ne peux pas imaginer ne pas soutenir mon fils, peu importe ce qu'il choisit de faire.
 Je veux dire, j'ai un fils qui joue au hockey et un fils qui danse le ballet. Est-ce que j'aimerai moins l'un d'entre eux parce qu'ils ont choisi de jouer au hockey ou au ballet de danse? C'est une notion ridicule. "

John Lam, un des danseurs principaux du Boston Ballet, dit que quand il avait 14 ans et qu'on lui a offert une place dans un internat de ballet d'élite au Canada, son père ne voulait pas qu'il parte. "Il a dit: 
'Tu dois rester à la maison, je ne veux pas que tu sois gay.' Alors j'ai dit 'Ok, je ne serai pas gay. Et je viens de mentir devant mes parents. »Lam est danseur professionnel depuis 15 ans et ses parents ne l'ont jamais vu jouer.   https://www.bostonballet.org/Home/Global/Profiles/Artists/Principal-Dancers/John-Lam.aspx

Les découvertes de Risner suggèrent que l'expérience de Lam est terriblement commune. Alors que les garçons dans leur étude ont rapporté des taquineries et du harcèlement de la part des «footballeurs» et des «garçons sportifs à l'école qui pensent qu'ils sont si cool», beaucoup ont dit qu'ils recevaient le moins de soutien de leur père. "

C'est horrible pour ces jeunes garçons", dit Risner. "Ils rapportent que leurs pères, leurs frères et sœurs masculins, leurs oncles, leurs beaux-pères, sont les moins favorables. Et en fait sont presque une barrière à leur danse. 

Risner dit que le film de Gormley capture le contraste entre la passion que tant de garçons ressentent pour leur forme artistique et le rejet qu'ils ressentent lorsque leurs pères ne les soutiennent pas.

 "C'est tellement poignant dans le film parce que vous regardez ces jeunes hommes, ces garçons qui sont si présents et engagés dans la danse et la physicalité et l'expression créative", dit Risner, "et ensuite vous les faites parler de leurs expériences d'intimidation et le harcèlement et le manque de soutien, et vous pouvez voir que cela les tue. Ils perdent tout. Ils deviennent cendres. 

Bien sûr, les pères soutiennent souvent la passion de leurs fils pour le ballet. Et tandis que beaucoup de garçons dans l'étude de Risner rapportent qu'ils reçoivent le plus de soutien de leurs mères, toutes les mères ne sont pas à bord avec leurs fils qui étudient le ballet. Gormley dit qu'il a été incapable d'interviewer au moins un garçon parce que sa mère a refusé de signer un formulaire de libération.

 La mère d'un autre garçon a refusé de le conduire à son entrevue, tout comme elle refuse de le conduire à la classe de ballet - jamais. "Il était clair qu'il se battait non seulement en tant que danseur de ballet, mais aussi en étant un jeune homme noir gay qui veut danser le ballet", explique Gormley. "Je ne peux pas imaginer ce qu'il a lutté avec. C'est un danseur magnifique aussi. C'était juste déchirant. "

Alors que de nombreux répondants de Risner ont rapporté que les femmes de leur famille sont favorables, beaucoup de filles et de femmes font pression sur les garçons pour qu'ils se conforment à un type particulier de masculinité. Un des interviewés de Gormley dit qu'il est le plus vicieusement taquiné par les filles à l'école; Hallberg, aussi, se souvient avoir été taquiné par des camarades de classe.

Sean Aaron Carmon, danseur au Alvin Ailey American Dance Theatre, a dit à HuffPost que quand il grandissait et étudiait le ballet au Texas, la seule personne qui lui donnait du mal à danser, à part son entraîneur de gymnase, était son aîné. sœur. 

Elle était tellement embarrassée parce que dans mon esprit, c'était très bien de porter mes vêtements de danse avant et après les cours," a déclaré Carmon dans une interview téléphonique. "Elle a dit:" Peux-tu ne pas faire ça, tu es ridicule et c'est vraiment embarrassant. 

Carmon lui a dit qu'il ne se souciait pas vraiment de ce que les gens pensaient de lui ", mais je me suis retrouvé Je voulais l'embarrasser et je ne voulais pas lui rendre l'école difficile.

Devin Alberda, un membre du corps de ballet au Ballet de New York, a commencé l'instruction de ballet à l'âge de 4. Un de ses premiers souvenirs de classe de ballet est qu'une camarade de classe a pleuré parce qu'elle devait se tenir à côté d'un garçon.

Malgré les récents changements dans l'opinion publique sur les questions LGBTQ comme l' égalité du mariage et les droits d'adoption , les sanctions culturelles sont rapides et sévères pour les garçons qui transgressent les normes de genre en entrant dans le studio de ballet. 

La perception populaire du ballet en tant que féminin signifie que les garçons qui l'étudient sont souvent considérés avec suspicion, et leur sexualité est remise en question. L'étude de Risner a révélé que plusieurs des garçons qui ont dit avoir été victimes d'intimidation ou de harcèlement, que ce soit par leurs camarades de classe ou par des membres de leur propre famille, ont été victimes d'homophobie explicite. "

J'ai appris sur le sexe anal par quelqu'un qui me disait que je l'aimais dans le cul", dit Alberda, qui a grandi à Cleveland. "Quand j'étais au collège."

D'autres garçons et hommes rapportent être victimes d'un harcèlement misogyne plus généralisé pour leur implication dans une poursuite largement considérée comme «pour les filles».
En plus de l'homophobie directe, Hallberg a été raillé pour sa voix et sa démarche prétendument de jeune fille. Pour ces garçons, la distinction entre être appelé gai, être appelé fille et être appelé une fille est mince, et souvent floue, et suggère la mesure dans laquelle l'homophobie est souvent enracinée dans un mépris pour les femmes, les filles et toutes les choses féminines.

En réponse à l'homophobie et à la misogynie - les défis à leur masculinité - beaucoup affirment que le ballet est tout aussi masculin, sinon plus, que certains sports.

 Les garçons et les hommes du documentaire de Gormley insistent sur les exigences athlétiques du ballet: à quelle hauteur ils sautent, à quel point ils doivent être forts pour soulever leurs partenaires féminins, à quel point ils s'entraînent et à quel point ils sont en forme. «Cela demande beaucoup d'entraînement, de conditionnement physique», explique James Whiteside, danseur principal de l'American Ballet Theatre.   http://www.jameswhiteside.org/

 «Je vais à la gym trois ou quatre fois par semaine et je soutiens des poids, parce qu'il y a tellement de partenariats dans le ballet, et je veux être fort pour mes partenaires.

Harper Watters, le demi-soliste du Houston Ballet, est d'accord. "J'ai tendance à ne pas me comparer à d'autres sports ... parce que c'est juste un monde différent. 

Nous ne claquerons pas nos corps dans les gens ... mais [d'autres athlètes] n'ont pas à soulever les gens et à les garder là. »Jared Tan, danseur au Atlanta Ballet qui enseigne les garçons à l'école de cette compagnie, dit qu'il est "Vrai" que les danseurs sont tout aussi impressionnants physiquement que les sportifs. "

Je leur ai dit ça aussi", dit-il à propos de ses agresseurs. "Je leur ai dit que je suis un meilleur athlète que vous. Je danse tous les jours. "Bien qu'ils portent des collants et passent à la musique classique, ils sont vraiment des athlètes, et donc, vraiment des hommes.

D'autres répondent en rappelant à leurs bourreaux qu'en tant que danseurs de ballet, ils passent beaucoup de temps avec les filles. «Ma mère me donnait des phrases comme:« Je suis toute la journée autour des filles », se souvient Alberda. Paul Amrani, un étudiant de ballet âgé de 17 ans à Iowa City qui s'est entraîné à plein temps pendant deux ans à la Houston Ballet Academy, a fait écho à ce sentiment. "Nous arrivons à être autour des femmes athlétiques toute la journée."

Il est vrai que les garçons sont nettement plus nombreux que les filles dans les classes de ballet. Leslie Nolte, propriétaire de l'école d'Iowa City où s'entraîne Amrani, affirme que sur ses 1 000 élèves, 34 sont des garçons.

 Beaucoup de danseurs de ballet qui ont parlé à HuffPost de leurs expériences ont rapporté être le seul garçon dans leur classe, ou même dans toute leur école de danse, et ont dit qu'ils ne dansaient pas avec d'autres garçons jusqu'à ce qu'ils quittent la maison pour les programmes résidentiels. étudiants de partout dans le pays et se nourrissent directement dans les compagnies de ballet.

 Bien que ce genre de chiffres puisse constituer une bonne réponse à un intimidateur de terrain de jeu, il en résulte aussi de l'isolement et de la solitude pour les garçons, qui se privent du genre d'affirmation que les filles qui étudient le ballet apprécient souvent.

Dans l'étude de Risner, 71% des garçons ont dit qu'ils pensaient que plus de garçons étudieraient la danse «si les garçons / hommes connaissaient plus d'amis masculins qui dansent».

Tous les hommes du ballet ne sont pas à bord avec l'effort de prouver à quel point ils sont athlétiques (c'est-à-dire masculins) et en infériorité numérique (c'est-à-dire droits). «Nous essayons toujours de prouver que la danse est un sport, cette forme d'art extrêmement athlétique», explique Watters. "Combien de tours puis-je faire, à quelle hauteur puis-je sauter, combien de temps puis-je faire?"

Mais cet accent sur l'athlétisme et la force, les parties du ballet qui peuvent être considérées comme masculines, peuvent dévaluer la grâce et l'élégance, les parties du ballet qui pourraient être considérées comme féminines. 

«Nous réifions toujours ces étiquettes que nous espérons remettre en question, en y répondant d'une manière qui renforce le stéréotype que nous essayons de contester», dit Alberda. Keith Reeves, un apprenti danseur au Ballet d'Atlanta, se hérisse aux tentatives de prouver la valeur du ballet contre d'autres poursuites, plus traditionnellement masculines. "Pourquoi le ballet ne peut-il pas être seulement un ballet?"

 Dit-il à HuffPost dans une interview téléphonique. "Pourquoi devons-nous le super-masculiniser? Pourquoi devons-nous le comparer au football? Il n'y a pas besoin de nous comparer; nous sommes un art, pas un sport. "

Gormley est d'accord. "Il n'y a rien de mal à être juste beau."

Pourtant, l'accent mis sur la façon dont le ballet athlétique est, à quel point il est similaire aux sports joués par de nombreux garçons américains, persiste. Étant donné la perception largement répandue que le ballet est destiné aux filles et que les garçons craignent légitimement d'être tenus pour des danseurs, les enseignants et les administrateurs sont préoccupés par le recrutement et la rétention des garçons. «Le domaine a passé tellement de temps à être obsédé par la façon d'attirer plus de garçons à danser», dit Risner.

 "Et en faisant cela, ils trouvent toutes ces façons de les tromper dans l'essayer." Michael Gard, spécialiste de la danse, appelle cela "la légitimation par l'athlétisme". Mais comparer la danse au sport, dit Risner, ne fonctionne pas. La raison pour laquelle les garçons sont impliqués dans le ballet est la même que pour les filles: ils aiment jouer.

Risner soutient que les modèles de recrutement qui mettent l'accent sur le pouvoir athlétique sur la performance artistique (qui est sans doute une passion plus acceptable pour les filles que pour les garçons) passent à côté de la question. "

Nous avons vraiment posé les mauvaises questions ici. Les garçons et les filles sont plus semblables dans ce qui les amène à danser qu'ils ne sont différents, "dit Risner. «Dans mes études, seulement 2% des garçons ont déclaré participer à des sports et, s'ils l'avaient fait, c'était de la natation et de la plongée, ce n'était pas un sport d'équipe.

 Et seulement 8% des adolescents danseurs croyaient que si leurs professeurs faisaient de la danse plus comme du sport, cela augmenterait la participation des hommes. Ce ne sont que des suppositions erronées qui dénient aux garçons ce qu'ils aiment danser. "

Mais ces hypothèses révèlent ce que beaucoup de danseurs plus âgés rapportent: une homophobie intériorisée et un engagement envers des normes de genre rigides, même dans une forme d'art où environ la moitié des hommes s'identifient comme gays ou bisexuels.

L'accent mis sur la façon dont les danseurs masculins  gais, les garçons adolescents qui luttent avec leur sexualité naissante.
 "Il y avait une tendance à surcompenser qui rendait plus difficile d'accepter le fait que toutes ces étiquettes qui étaient lancées sur moi de façon péjorative étaient exactes", dit Alberda. "Il est difficile d'être un homme gay tout en répudiant les accusations portées contre vous."

Le stéréotype selon lequel tous les danseurs sont homosexuels empêche également certains hommes de s'identifier en tant que danseurs. Peter Weil, qui danse avec le Pennsylvania Ballet et est présenté dans "Danseur", dit qu'il a résisté longtemps à l'appel de danseur, parce qu'il "ne voulait pas être juste un autre garçon gay faisant du ballet".

Risner s'inquiète du fait que l'accent mis sur la façon dont les danseurs de ballet traditionnellement masculins renforcent l'idée que l'art et la masculinité sont mutuellement exclusifs.
 Katherine Polasek et Emily Roper, professeures de danse à SUNY Cortland et Sam Houston State University, soutiennent que «les stratégies historiquement utilisées pour« légitimer »la danse - mettant l'accent sur les comparaisons entre le sport et la danse, soulignent le travail des hétérosexuels et minimisent les hommes hétérosexuels - doivent être arrêtés car ils reproduisent des stéréotypes négatifs des danseurs non hétérosexuels. "

Bien sûr, tous les garçons impliqués dans le ballet ne sont pas intimidés. Les danseurs qui fréquentaient les écoles d'arts du spectacle, en particulier, étaient à l'abri du genre de tourments quotidiens auxquels Hallberg était soumis dans ses «écoles normales». Mais à l'ère des médias sociaux, s'inscrire à une école d'arts de la scène havre il a déjà fait.

Brack Thomas-Fischer, un étudiant de ballet de 17 ans qui affiche sur Instagram sous le pseudonyme @beautiful_ballerinas, dit qu'il est venu pour sa juste part d'abus sur la plate-forme. Les quelque 80 000 adeptes de Thomas-Fischer incluent des vedettes du monde entier, mais il n'est pas rare qu'il trouve des commentaires désobligeants et homophobes dans les vidéos qu'il publie sur les ballerines professionnelles.
 Thomas-Fischer veut danser les rôles des femmes quand il sera grand et se prépare à danser sur des pointes, presque exclusivement réservées aux femmes. Son école de danse et ses parents «sont parfaitement d'accord», mais souvent la réception sur les médias sociaux est hostile. "C'est un rêve vraiment étrange", était l'un des messages les plus doux.

De même, Watters, qui a grandi dans une famille de soutien et dont les parents étaient impliqués dans les arts, dit qu'il n'a pas été intimidé beaucoup comme un enfant, mais les commentaires de haine qu'il reçoit sur son compte Instagram sont stupéfiants.

Thomas-Fischer et Watters pourraient faire face à une attention négative supplémentaire en raison de leur race et de leur sexualité. Les deux sont gay; Thomas-Fischer est multiracial, et Watters est noir. Leur implication dans le ballet contredit les stéréotypes de la masculinité noire, et leur race les rend minoritaires dans le monde essentiellement blanc du ballet américain. Comme le suggère Gormley, ils ont probablement plus de mal à l'intérieur et à l'extérieur du studio.

«Il n'y avait pas de danseurs comme moi que je pouvais voir, et il n'y avait aucun professeur de danse masculin noir dans ma ville», dit Darrell Cleveland, danseur et chorégraphe, dans «Danseur». La famille de Cleveland était favorable à ses cours de hip-hop, les voyant comme convenablement masculins, mais n'a pas approuvé son ballet de prise
.

Reeves, l'apprenti ballet d'Atlanta, a été victime d'intimidation à l'école pour avoir été gay et intimidé au cours de ballet pour avoir commencé ses cours à l'âge de 15 ans. Il dit que sa famille voulait qu'il joue au basket ou au football. 
«Étant un homme afro-américain, chaque garçon voulait être une star du football, et leurs parents voulaient qu'ils soient médecins», explique-t-il. "Toutes les chances sont contre moi en tant que mâle noir, et puis aussi être gay et aussi être un danseur de ballet ... même maintenant, ce sont des choses difficiles à naviguer."

Ashton, un adolescent noir apparaissant dans "Danseur", dit que sa grand-mère, originaire d'Ouganda, craint que ce ballet ne le rende homosexuel, et essaie de convaincre sa mère de l'en faire sortir.

Danseur du Houston Ballet Harper Watters dans une scène du documentaire "Danseur".

Il y a peu de doutes parmi les danseurs que les abus et l'isolement des garçons conduisent les artistes prometteurs à abandonner. Marcello Angelini, le directeur artistique de Tulsa Ballet, a inscrit ses jumeaux dans des classes de ballet quand ils étaient très jeunes. Les deux ont été intimidés; l'un avait un couteau tiré sur lui par un camarade de classe. 

Aujourd'hui, l'un est un danseur professionnel, tandis que l'autre quitte le ballet et ramasse l'équipe à la place. "Est-ce que cela amène les gens à abandonner? Absolument », explique Polasek.

«Il y a eu beaucoup de situations où les garçons ont arrêté de danser à cause de la pression», dit Weil. "Un garçon en particulier faisait partie de l'équipe de football et de l'équipe de crosse, mais il n'a reçu aucun soutien, et il s'est arrêté, et je crois vraiment que c'était à cause de ses pairs."

Selon M. Risner, il est difficile de recueillir des données sur le nombre de garçons qui quittent le ballet - et sur les raisons de leur abandon -, mais des preuves anecdotiques suggèrent que l'intimidation et le manque de soutien jouent un rôle important.

 Une solution pourrait consister à créer des espaces de ballet réservés aux garçons, ce qui peut briser le sentiment d'isolement que ressentent tant de garçons dans les écoles de danse. Une école réservée aux garçons a ouvert ses portes à Londres en 2014 et compte maintenant 170 élèves, bien que son marketing repose largement sur l'hypothèse qu'il n'est pas souhaitable que les garçons participent à des activités féminines. 

"Le ballet n'est vraiment pas girly", a déclaré le directeur de l'école à un journal. "Tutus, rose, girly, c'est tout ce que nous ne sommes pas," dit-il à un autre. A Sydney, près de 100 garçons de toute l'Australie se réunissent pour des intensifs d'été réservés aux garçons où, dit le réalisateur Robert Fox, ils ont l'occasion «de se rencontrer, de se faire des amis, d'interagir les uns avec les autres et d'avoir une expérience positive de la danse».

 Des programmes similaires existent aux États-Unis, dont un par une mère dont le fils était toujours le seul garçon dans ses classes de ballet. Une  initiative anglaise vise à augmenter le nombre de garçons qui étudient le ballet par «avec de nouveaux partenariats de danse inspirés par le sport et les super-héros».

Risner recommande que les professeurs de danse et les parents travaillent ensemble pour s'assurer que les garçons obtiennent le soutien dont ils ont besoin en studio et à l'extérieur. Les enseignants, dit-il, devraient éviter les méthodes d'enseignement «qui renforcent les définitions étroites de la féminité et de la masculinité», un défi dans une forme d'art qui circonscrit strictement les mouvements, les rôles et, bien sûr, les chaussures pour hommes et femmes.
 Risner dit également que les enseignants doivent être prêts à aborder l'homophobie et l'orientation sexuelle avec les élèves qui expriment des préjugés et remettent en question leurs sexualités.

 Les parents, dit-il, doivent comprendre et anticiper la stigmatisation que leurs fils peuvent subir pour étudier la danse, et considérer la «possibilité très réelle» que leur fils puisse être gai ou bisexuel et préparer leur enfant à la discrimination et aux préjugés indépendamment de son orientation sexuelle. "

En fin de compte, les danseurs disent que les garçons qui veulent poursuivre le ballet devront développer leur résilience et garder un œil sur le prix. "Ce sentiment que quelqu'un ne vous approuve pas, au début ça fait mal", raconte un jeune garçon dans "Danseur", se souvenant d'un harcèlement si sévère qu'il lui a donné envie de quitter l'école. "Mais avec le temps, vous devez réaliser ... tout le monde ne va pas vous aimer, et vous devez faire ce que vous aimez." 

Patrick Frenette, qui danse dans le corps de ballet à l'American Ballet Théâtre, dit qu'il devait se rappeler que l'école secondaire n'était pas pour toujours. "Je me disais:" Ça va payer et vous allez laisser ces gens derrière. http://www.abt.org/dancers/detail.asp?Dancer_ID=317
"Tan, le professeur du Ballet d'Atlanta, dit à ses étudiants masculins d'ignorer les intimidateurs. "Et je leur dis de rester eux-mêmes. Je leur dis que cela m'est arrivé aussi, et regarde où je suis aujourd'hui. "

Hallberg écrit qu'il n'a jamais envisagé de quitter le ballet, peu importe la gravité du harcèlement, et que lorsque les garçons lui disent qu'ils envisagent de partir, il leur dit qu'ils ont de la chance d'avoir un exutoire comme le ballet.

 «Les enfants qui se moquent de vous ne devraient avoir que la chance d'avoir une passion égale à la vôtre.» Les intimidateurs peuvent dire ce qu'ils aiment, dit-il aux garçons, «mais vous aurez toujours quelque chose de plus fort qu'eux: le courage de faire quelque chose de différent. "

traduction de l'article en français, par translate  by google

 source Chloe Angyal

 source  HuffingtonPost.com
Article original en anglais   https://www.huffingtonpost.com/entry/ballet-bullying_us_59d5148ce4b0218923e724bf?ncid=engmodushpmg00000003

La danse classique pour un homme attire toujours autant de clichés, ce danseur étoile l'a expérimenté .Personnages et idylles homosexuels n’ont pas leur place dans Le Lac des cygnes ou Giselle. Quant à l’homophobie dans la vie de tous les jours, Gomes reconnaît que s’il vivait dans un lieu moins ouvert que New York, il serait sûrement confronté à des réactions plus négatives en évoquant son métier. La plupart du temps, “les gens réagissent vraiment très bien”., ( Huffington Post américain)

RÉUSSIR AUTREMENT - Un samedi de la fin du mois de janvier, alors que la tempête Jonas avançait dangereusement sur la côte Est, les municipalités ont annoncé l’arrêt des transports et la fermeture des routes. Tandis que les rues se couvraient de neige, les gens se réfugiaient chez eux pour se détendre devant Netflix. Les boutiques ont fermé. Et puis Tiler Peck, danseur étoile au New York City Ballet, a publié sur Instagram une vidéo où la compagnie était informée de l’annulation des deux représentations prévues ce jour-là.

Les applaudissements ont retenti dans le studio de répétition. Sara Mearns, danseuse dans la même compagnie, a fait une petite danse de la victoire avant de publier sur Instagram des photos où elle faisait des arabesques dans la neige. Un charmant rappel de ce que dissimulent les tutus et les chaussons de danse: les danseurs étoiles sont des êtres humains comme les autres. Des gens qui ont un métier, comme vous et moi. La danse classique demande beaucoup de travail e

Dans cette série d’articles, le Huffington Post dresse le portrait de quelques-uns des meilleurs danseurs de la planète, qui travaillent dans des conditions parmi les plus inhabituelles qui soient, afin d’essayer de comprendre comment ils gèrent les mêmes soucis auxquels nous autres mortels sommes confrontés. Des centaines de personnes n’applaudissent pas la plupart d’entre nous quand on fait du bon travail. Et nous ne sommes pas obligés de passer chez le kiné matin et soir. Mais, quel que soit le secteur d’activité, les questions les plus importantes restent les mêmes. Que ressent-on quand notre corps est examiné sous toutes les coutures dans le cadre de son travail? Quand on nous demande de parler au nom de votre ethnie au cours d’une réunion professionnelle? Comment trouver les bonnes personnes pour vous servir de guides?

Dans cette première partie, nous avons discuté avec Marcelo Gomes, danseur étoile de l’American Ballet Theatre, de ces hommes qui travaillent dans un milieu que la plupart des gens associent à la féminité, et de la manière de se rendre si indispensable que les autres danseurs de la compagnie se battront pour travailler avec vous.

Marcelo Gomes en 2003 - Reuters

Marcelo Gomes est en retard. Sur le mur de l’un des nombreux studios de cet immeuble anonyme du quartier de Flatiron où se trouvent les locaux administratifs et les salles de répétition de l’American Ballet Theatre, l’horloge numérique égrène les minutes. On entend un piano dans le studio voisin. Quand Gomes arrive, il est un peu plus de midi, mais on ne peut pas lui en vouloir s’il lui faut quelques instants: son corps travaille depuis 8h30, et il a encore deux heures de répétitions avant le déjeuner.

Aujourd’hui, il répète "L’Oiseau de feu", dont il interprétera le rôle principal, celui d’Ivan, avec Misty Copeland, danseuse de renom qui jouera la créature éponyme. Il n’a pas exécuté cette chorégraphie depuis la première représentation, il y a quatre ans, et l’objectif de la répétition est de rafraîchir un peu sa mémoire musculaire. Nancy Raffa, maîtresse de ballet et ex-membre du corps de ballet de l’ABT, a visionné la vidéo d’une de ses performances en 2012. Elle est là pour lui réapprendre les mouvements et lui rappeler les nuances personnelles qu’il y avait apportées: un lent mouvement de tête ici, un poignet un peu plus courbé là.

Comme de multiples danseurs interpréteront ce ballet, un autre interprète, Alexandre Hammoudi, se joint à eux. Hammoudi est blessé aujourd’hui, et ne danse donc pas complètement. Pendant que Gomes répète la chorégraphie, il se tient environ trois mètres derrière lui, imitant à demi ses mouvements comme une sorte d’ombre au ralenti.

AFP

Raffa montre à Gomes les premières phrases de huit temps, qu’il refait plusieurs fois, en sautant plus haut et en exécutant des pirouettes plus rapides à mesure qu’il répète la séquence. Au bout de quelques minutes, il est en sueur et retire son pantalon de jogging pour révéler un collant rouge vif, lequel souligne des quadriceps qu’on s’attendrait plutôt à voir sur un joueur de hockey ou de foot. La danse classique exige des hommes qu’ils développent l’élégance et la grâce mais aussi la force physique nécessaire pour bondir ou soulever son partenaire à bout de bras. Il est clair que Gomes dispose d’une force impressionnante, et qu’il est capable de gestes d’une douceur et d’une délicatesse remarquables.

Tandis que Raffa lui montre les quelques séquences suivantes de la chorégraphie, il se prend la tête entre les mains en riant. “Mon Dieu, j’avais complètement oublié ça!” “Ça te reviendra quand tu entendras la mélodie”, le rassure-t-elle. Il répète les mouvements avec la musique, en peinant un peu vers la fin. Le pianiste s’arrête et Gomes et Hammoudi se regardent, les mains sur les hanches et les yeux écarquillés. Gomes, qui halète légèrement, émet un son qui tient à la fois du grognement et du rire. Les deux amis sont consternés face aux difficultés de la chorégraphie. “Et c’est vraiment beaucoup plus rapide que ça”, leur rappelle Raffa.

AFP

Agé de 36 ans, Gomes est né à Manaus, au Brésil. Il a commencé à apprendre la danse jazz à l’âge de 5 ans. À 8 ans, il a décidé qu’il voulait apprendre la danse classique, un choix qui a tout de suite reçu le soutien de ses parents mais lui a valu bien des haussements de sourcils. “On s’est beaucoup moqué de moi”, dit-il. Il était le seul garçon du cours jusqu’à son départ du Brésil, à 13 ans, pour aller se former en Floride, puis à Paris. Le fait qu’il veuille danser ne posait pas de problème au Brésil. “C’est le fait que je veuille être danseur étoile qui a choqué les gens”, ajoute-t-il.

Pour essayer d’expliquer cette réaction, il cherche un équivalent au mot preconceito, puis attrape son téléphone pour consulter l’application de traduction. Des idées préconçues. “Le fait que je fasse de la danse classique était un peu tabou”, explique-t-il, notamment parce que cela allait à l’encontre des normes brésiliennes en matière d’approche des sexes. “Les garçons, ça joue au foot, un point c’est tout. Moi, je n’en avais pas envie. J’étais nul en foot mais j’étais obligé d’aller aux matches et à l’entraînement. Mes cours de danse comptaient tellement pour moi que j’avais pour habitude de déjeuner dans la voiture pour aller directement au studio de danse après les cours. Et ça me rendait plus heureux que jamais, parce que je savais que je faisais ce qui me plaisait.”

Bien entendu, les Brésiliens dansent beaucoup, mais il y a une différence entre la danse de rue ou la samba et la danse classique, qui vient de l’étranger. Contrairement à la Russie, où danse classique et virilité exacerbée n’ont rien d’incompatible, le Brésil, comme les États-Unis, associe très fortement le ballet et la féminité.

La féminité et la sexualité. “Les gens sont toujours surpris quand ils me demandent si tous les hommes de la compagnie sont homos, et que je réponds que non. En fait, ils sont tous hétéros!” Gomes, lui, est homo, et en 2003, à l’âge de 23 ans, il est devenu le premier danseur étoile à faire son coming-out à la une du magazine LGBT The Advocate, sous le titre "ROMÉO EST HOMO".

“Pour moi, c’était très important parce qu’à l’époque je ne m’étais pas encore imposé dans le milieu de la danse. Mais j’en avais assez de toutes ces questions qu’on me posait dans les médias : ‘Et sinon, vous voyez quelqu’un?’ Ils me poussaient à faire mon coming-out, et j’ai choisi de mettre fin à ces questions qui me poussaient dans mes retranchements.” Il ne se pose pas la question de savoir pourquoi, au ballet, tous les rôles masculins sont hétérosexuels. “C’est là qu’il faut un talent pour la comédie. Quand j’embrasse Juliette, je ne suis pas moi-même”, dit-il. Il est cependant étrange qu’une discipline qu’on associe si étroitement à l’homosexualité masculine soit entièrement fondée sur un corpus d’histoires d’amour hétérosexuelles.

Personnages et idylles homosexuels n’ont pas leur place dans Le Lac des cygnes ouGiselle. Quant à l’homophobie dans la vie de tous les jours, Gomes reconnaît que s’il vivait dans un lieu moins ouvert que New York, il serait sûrement confronté à des réactions plus négatives en évoquant son métier. La plupart du temps, “les gens réagissent vraiment très bien”.

Pourtant, le fait que les danseurs étoiles doivent presque toujours interpréter des personnages hétérosexuels souligne bien les exigences nombreuses et parfois contradictoires auxquelles cette discipline soumet les hommes. En m’entendant suggérer que dans de nombreux ballets, tout particulièrement dans les pas de deux – un élément de base des ballets classiques, presque toujours dansé par un homme et une femme –, on peut avoir l’impression que l’homme n’est qu’un faire-valoir pour le personnage féminin, Gomes fait la grimace. “Je pense au contraire qu’il y a eu de réels changements à ce niveau”, proteste-t-il.

Aujourd’hui, dit-il, les hommes doivent non seulement être de très bons partenaires, capables de mettre une ballerine en valeur, mais aussi plus qu’excellents dans les sauts et les rotations. Ce changement a été amorcé il y a plusieurs dizaines d’années, avec Mikhail Baryshnikov et ses extraordinaires jetés et pirouettes. Sans oublier que, pour atteindre une envergure internationale, il faut aussi avoir des talents d’acteur, outre leurs prouesses techniques. En gros, les danseurs étoiles sont censés pouvoir tout faire.

Les danseurs étoiles sont souvent très demandés. Comme Gomes en a fait l’expérience, puisqu’il était le seul garçon dans ses cours, le milieu de la danse classique souffre d’une pénurie d’hommes et d’une surabondance de femmes. Les professeurs des plus jeunes sont souvent ravis d’avoir ne serait-ce qu’un garçon dans leur classe, même si son talent n’est que moyen. “Intégrer une compagnie a toujours été plus dur pour les femmes que pour les hommes. Il y a énormément de femmes, et d’excellentes danseuses”, indique-t-il.

Bien que les danseurs soient avantagés de ce côté-là, la culture ne leur fait souvent pas de cadeau: comme la danse classique est si fortement associée à la féminité, et aussi à l’homosexualité, Gomes pense qu’un garçon doit faire preuve d’une très grande détermination pour devenir danseur classique, dans un monde où l’homosexualité est encore stigmatisée. “Il n’y a pas que les professeurs désagréables qui n’arrêtent pas de vous critiquer. Ca, c’est quelque chose contre quoi il faut s’endurcir si on veut rester dans ce milieu. Mais, une fois sorti des studios, il reste un tas d’autres choses à affronter.” Cela va des moqueries incessantes endurées à l’école au coût même de la formation.

Malgré l’excellence technique et le grand talent d’acteur de Gomes, sa préférence va aux pas de deux. Il est très fier d’être un bon partenaire, qui met en valeur et rassure la ballerine. Gillian Murphy, autre danseuse de l’ABT, déclare en riant que toutes les filles se battent pour danser avec lui. Il est manifestement flatté de compter parmi les partenaires les plus recherchés de la compagnie.

Ce n’est donc peut-être un hasard si, pour se détendre après une longue journée de répétitions, son émission de télé préférée est The Amazing Race qui, quand on y réfléchit, est un peu l’équivalent du pas de deux dans les émissions de divertissement. Et quand on lui demande ce qui l’enthousiasme le plus dans la saison à venir, il fait la liste des ballerines avec qui il va danser, plutôt que des rôles qu’il va jouer. Mais il attend aussi avec beaucoup d’impatience d’interpréter à nouveau le rôle de Roméo, avec lequel il avait fait son coming-out il y a 13 ans. Il l’a beaucoup joué depuis, mais comme pour L’Oiseau de feu, il devra réviser la chorégraphie: sa dernière représentation remonte à plus d’un an.

“J’aime y revenir, une année sur deux. Une fois qu’on la maîtrise, on commence à l’envisager de manière complètement différente au fur et à mesure qu’on y voit d’autres choses et que l’on accumule des expériences. Un peu comme dans la vie”, conclut-il.

Les représentations new-yorkaises de “L’Oiseau de feu” d’Alexei Ratmansky débuteront le 18 mai à la Metropolitan Opera House.

Cet article, publié à l’origine sur le Huffington Post américain, a été traduit par Guillemette Allard-Bares pour Fast for Word.
 source http://www.huffingtonpost.fr/2016/02/23/danse-classique-homme-cliches_n_9297972.html

L'image du danseur masculin au sein de la société Amalgame danse classique et homosexualité

 est difficile encore aujourd'hui pour un garçon de pratiquer la danse classique aussi bien en discipline de loisirs que pour envisager un avenir professionnel. Il paraitrait que les garçons la pratiquant sont des mauviettes. C'est un préjugé car pour faire du ballet classique il faut au contraire avoir du caractère, de l'endurance et de la force physique.

On peut dire que la société  influe sur nos comportements et nous programme pour faire des choix en fonction de notre sexe. Les filles jouent à la poupée, les garçons aux voitures et trains électriques. Cela se retrouve dans le monde du travail comme par exemple le secteur des sages- femmes où on trouve très peu d'hommes.

lire l'article complet , cliquez sur le lien

http://tpe2130200192.e-monsite.com/pages/amalgame-danse-classique-et-homosexualite.html

                                             Amalgame danse classique et homosexualité

 La danse classique est en première ligne, le rejet ou la critique, sur le collant qui moule la virilité de l'artiste, tout y passe, je vous garde des insultes et autres mots d'un autre âge. La critique et les insultes proviennent aussi bien des hommes que des femmes. Tous veulent  se prémunirent d'une défaillance de leur virilité imaginaire! L’homosexualité n'est pas plus importante chez les danseurs, il n'y a pas beaucoup de danseur, mais beaucoup de gay dans la société !!! Un danseur n'a pas à justifier  la pratique de sa  passion,  parce que des homophobes et autres  imbéciles se croient  viriles, parce qu’ils ne portent pas de collant, qui de toute façon serait bien  vide sur eux ! Parents, si vous interdisez  la pratique de la danse classique à votre enfant, sous prétexte que c'est pour les filles, que ça fait tapette, je pense que l'amour que vous porter à votre enfant est entaché par votre peur du regard des autres...La danse ne rend pas gay mais gaie.

Massage tantrique pour homme , détente, remise en forme idéale pour un moment de décompression et de plaisir,

massage tantrique, détente, remise en forme , le massage tantrique est particulièrement agréable pour un danseur ou un sportif...

https://www.massage-gay.fr https://www.massage-gay.fr