ART, DANSE,CULTURE

Ma photo
37000 Tours, Centre Val-de-Loire, France
Art, Danse, Culture...

Bonne année 2025

Bonne année 2025
toutes les compositions sur le site cliquez sur les photos

CCNT 2025

CCNT saison 2024 / 2025 centre chorégraphique national de Tours

CCNT saison 2024 / 2025   centre chorégraphique national de Tours
saison 2024/ 2025 , cliquez sur l'image

Centre chorégraphique national de Tours

Centre chorégraphique national de Tours
Saison 2024 2025 direction Thomas Lebrun, parcours cliquez sur l'image. scanner le QR code

Les étoiles au château, association Hugo Marchand pour la Danse. cliquez sur les photos

Les étoiles au château,  association Hugo Marchand pour la Danse. cliquez sur les photos
J’ai à cœur d’envisager la danse comme une passerelle pour créer du lien et de l’émerveillement, convaincu qu’en sortant la danse des théâtres, elle peut être un outil intéressant pour se réapproprier son corps, éduquer, expérimenter le collectif et certaines fois soigner. En 2022, j’ai créé l’association Hugo Marchand pour la Danse afin d’offrir des spectacles d’exception accessibles à tous, au tarif unique de 13€ et faire de lieux emblématiques du patrimoine local, des acteurs vivants de la culture, en les transformant le temps d’un week-end en sublime écrin pour les danseurs de l’Opéra de Paris. https://hugomarchandpourladanse.org/a-propos/

Opéra de paris ballet saison 2025

Opéra de paris  ballet  saison  2025
Gala d’ouverture de la saison de la danse 2024 2025

Danseur Sohrâb Chitan

Danseur Sohrâb Chitan
Danseur et chorégraphe de la compagnie Sohrâb Chitan: Cliquez sur la photo

compagnie François Mauduit

compagnie François Mauduit
Ex-soliste du ballet Maurice Béjart Ce danseur créateur ancré dans son époque, affiche un style d'une réelle modernité issu de sa pratique classique et moderne. Du talent et du travail, nait un Danseur De la rencontre et de la complicité avec Maurice Béjart, nait un Chorégraphe Médaillé d'Or à plusieurs concours internationaux, il intègre à 15 ans le Conservatoire National Supérieur de danse de Paris puis à 17 ans l'Ecole de danse de l'OPERA DE PARIS. En 2002, il a enregistré ses premiers contrats à l’OPÉRA DE FLORENCE puis à l'Opéra de Bordeaux. En 2003, MAURICE BEJART s'engage dans sa compagnie. Durant quatre années, il danse les plus grandes œuvres du Maître et se distingue notamment en tant que soliste dans « La flûte enchantée », « L’Oiseau de feu », «Dionysos» ou encore «L'amour, la danse». Création de sa propre compagnie en 2006 et compte plus d'une sœur de ballets qui tournent en France et en Europe...

The Royal Opera House

The Royal Opera House
saison 2024 2025

New York city ballet saison 2024 2025

New York city ballet saison 2024 2025
LE NEW YORK CITY BALLET EST L'UNE DES PLUS GRANDES COMPAGNIES DE DANSE AU MONDE, AVEC UNE LISTE DE DANSEURS SPECTACULAIRES ET UN RÉPERTOIRE SANS PRÉCÉDENT.

BALLET NATIONAL DE MARSEILLE saison 2024 2025

BALLET NATIONAL DE MARSEILLE saison 2024  2025
One Of Four Periods In Time de Tânia Carvalho

Ballet de Monté Carlo SAISON 2024 2025

Ballet de Monté Carlo SAISON 2024 2025
"Wartime Elegy" d'Alexei Ratmansky ©Angela Sterling

Béjart Ballet Lausanne Saison 2024/2025

Béjart Ballet Lausanne Saison 2024/2025
Nouveau directeur artistique Julien Favreau à partir du 1 septembre 2024

Ballet du capitole Toulouse, 2024 / 2025

Ballet  du capitole Toulouse,  2024 / 2025
Saison 2025 Ballet du capitole Toulouse. / L’Opéra national du Capitole souhaite la bienvenue à sa nouvelle directrice de la danse Beate Vollack, est nommée directrice de la danse de l’Opéra national du Capitole de Toulouse.

Opéra de LYON saison de danse 2024/ 2025

Opéra de LYON  saison de danse 2024/ 2025
Les tournées du Ballet En 2024 /2025 le Ballet de l’Opéra de Lyon ne cessera de rayonner sur les scènes de France et d’Europe où il donnera notamment certaines pièces maîtresses de son répertoire.

Ballet de l'opéra national de Bordeaux saison 2024/2025

Ballet de l'opéra national de Bordeaux saison 2024/2025
Né en France au siècle de Louis XIV, le ballet se développe à Bordeaux dès le XVIIIe siècle et acquiert depuis lors une dimension prestigieuse et créative. Depuis les années 1990, le Ballet de l'Opéra de Bordeaux a su ouvrir son héritage classique à la modernité au contact de nombreux chorégraphes.- ballet, opéra, musique, théâtre. CLIQUEZ SUR LA PHOTO

lundi 25 novembre 2024

François Alu, l'ancien danseur étoile se découvre dans un livre, passionnant, sincère, il se libére de ses chaines. by Art danse Culture



Et si je vous disais que pour devenir danseur étoile, j'avais dû conclure un pacte avec le diable,
Si je vous racontais que c'est après avoir parlé à une voyante que j'ai quitté l'Opéra de Paris pour amener l'art en entreprise,
Si je vous expliquais que j'ai dû plonger dans un trou noir pour accéder à la singularité,
Si je vous confiais que c'est la souffrance qui m'a permis de comprendre ce qui me retenait...


                                                      Source image capture écran RTL

vidéo


                                                        source photo instagram  François Alu

vidéo source TV cinq monde
liens cliquez

<iframe src="https://www.facebook.com/plugins/post.php?href=https%3A%2F%2Fwww.facebook.com%2Ffrancesco.alu%2Fposts%2Fpfbid021qQgH3Pdk8n9rxFkq1x99e6S3dLDWbJHvCEyrHekcc7doz1trhuDBQkst1kDosWol&show_text=true&width=500" width="500" height="755" style="border:none;overflow:hidden" scrolling="no" frameborder="0" allowfullscreen="true" allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; picture-in-picture; web-share"></iframe>


mercredi 20 novembre 2024

Art culture, Expo à l'hôtel Goüin, à partir du 14 Novembre 2024, c’est le peintre d’origine tourangelle Toma-L qui prend ses quartiers à l’hôtel Goüin de Tours.

                             photo by Art Danse Culture. Georges Ratineau gr@37

Exposition TOMA-L

En partenariat avec la Maison d’Édition et de Création

Du 14 novembre 2024 au 12 janvier 2025

A partir du 14 Novembre 2024, c’est le peintre d’origine tourangelle Toma-L qui prend ses quartiers à l’hôtel Goüin. Une carte blanche de près de trois mois, au cours de laquelle le plasticien déploie son univers “libre et instinctif”. Artiste brut, Toma-L peint à l’estomac, au cœur, avec un référentiel qui oscille entre Jean Dubuffet ou Karel Appel.

                               photo Art Danse Culture,by Georges Ratineau gr@37

 En constante recherche de réinvention, de nouveaux supports et de nouvelles manières de projeter son geste, Toma-L utilise la lithographie, mêle les techniques sur toile ou sur bois, conçoit des fresques. Artiste polymorphe, il s’est toujours associé à d’autres créatif•ve•s – vidéastes, producteurs, danseurs, chorégraphes, photographes, éditeurs ou graphistes –, pour développer ses projets. Son œuvre a été exposée à New-York, à la Gaîté Lyrique, à la Halle Saint-Pierre, au Ballet d’Europe à Allauch, ainsi qu’à l’Institut Français de Tunis.

L’exposition “Toma-L à l’hôtel Goüin” est organisée et produite par la Maison d’Édition et de Création. Fondée à Tours dans le courant de l’année 2021, la Maison d’Édition et de Création (M.E.C.) est une structure spécialisée dans les tirages limitées, l’édition de monographies ainsi que les expositions hors-formats. Initiée par le galeriste Élie Veyssière et l’auteur Théophile Pillault, la M.E.C. a réalisé de nombreux tirages exclusifs et ouvrages pour les artistes Romain Fueler ou JonOne. À l’été 2022, le binôme a d’ailleurs organisé la première rétrospective dédiée à JonOne à l’hôtel Goüin. En trois mois, l’événement a réuni plus de 23 500 visiteurs, un record pour l’institution tourangelle.

            photo Art Danse Culture,by Georges Ratineau gr@37

Entrée libre, du mercredi au dimanche de 14h à 19h

https://www.toma-l.com/

PEINTRE / PLASTICIEN

Thomas Labarthe est né en 1975.
Vit et travaille à Nantes.

 Liens Vas-y :

Site :  projetvasy.com

Bandes son : projetvasy.com/bandeoriginale.php

Teaser : vimeo.com/34776714

Blog : projetvasy.com/blog.p

https://www.toma-l.com/biographie.php

http://ventedart.com/artiste-toma-l--58  

 

 

lundi 4 novembre 2024

Art Urbain à Tours: passionnés d’art urbain, Le M.U.R. Tours a le plaisir de vous convier, Passage du pèlerin à Tours, à la performance de Eddie Colla Du jeu.

Du jeu. 14 au sam. 16 nov.

Ainsi qu'au vernissage de son œuvre,
avec Tony aka Dubzty (DJ sélecteur)

Samedi 16 nov. à 17 :00


Eddie Colla est artiste américain né en 1969. Son expérience en photographie est perceptible à travers ses images d’un réalisme troublant, un cadrage étudié, un contraste fort et une colorimétrie dans des teintes sourdes et ocre-brun, qui confèrent à ses œuvres un caractère prégnant. Les visages graves et les regards pénétrants, voire sévères, de ses personnages amplifient l’atmosphère un peu pesante.
Son travail attira l’attention durant la campagne présidentielle de 2008 où il utilisa l’image de Barack Obama.
En 2013, il devient conservateur à la galerie lOAKal d’Oakland puis organise l’exposition «Made In China» à la Ian Ross Gallery de San Francisco.

Depuis 2014, il parcours le monde, semant ses pochoirs et collages réhaussés à la peinture dans les espaces publics. 
Il s’accorde à dire que la publicité modifie perpétuellement notre environnement sans la permission de ses habitants. Il se revendique comme « voleur » d’espace plutôt que « vandale » et peint pour les gens du peuple.

Tony aka Dubzty

Sélecteur au sein de l’association Leira Sound System, il vous entraînera dans une ambiance moderne avec des productions d’artistes locaux et internationaux, sur des rythmes influencés par la culture Dub Jamaicaine. 

Pour en savoir plus sur Eddie Colla :

https://www.instagram.com/eddiecolla/

https://www.eddiecolla.com/

https://urbanart-paris.fr/2015/08/les-personnages-deddie-colla-debarquent-a-paris/

https://www.eddiecolla.com/collections/artwork

Pour découvrir les produits de notre association, devenir adhérent ou faire un don, nous vous accueillons avec autant d'enthousiasme sur

https://www.helloasso.com/associations/le-mur-tours

Art Danse Culture

jeudi 17 octobre 2024

Art Basel Paris, à la rencontre de l’art, de la mode et des affaires


 Art Basel Paris, à la rencontre de l’art, de la mode et des affaires

La mode, l’art et les affaires font bon ménage. Et le prouvent dans la capitale française, où se tient cette semaine le salon Art Basel Paris. Les maisons de mode, les marques de luxe, les commerçants et les magazines rivalisent d’imagination et ne lésinent pas sur les dépenses pour attirer les regards.
 
Louis Vuitton, Burberry, Guerlain, Galeries Lafayette et même le Paris Saint Germain sont passés à l’action, soit au Grand Palais, le centre névralgique d’Art Basel Paris, soit à travers des événements non officiels dans toute la capitale française.

Suite de  l’article cliquez sur le lien

https://fr.fashionnetwork.com/news/Art-basel-paris-a-la-rencontre-de-l-art-de-la-mode-et-des-affaires,1672061.html?nl=275218&uc=74832

dimanche 6 octobre 2024

culture exposition POP FOREVER TOM WESSELMANN &…


POP FOREVER
TOM WESSELMANN &…
Du 17 octobre 2024 au 24 février 2025


La Fondation présente « Pop Forever, Tom Wesselmann &… » une exposition consacrée au Pop Art, l’un des mouvements artistiques majeurs des années 1960 dont la présence n’a cessé, jusqu’à aujourd’hui, de s’affirmer sur tous les continents et pour toutes les générations.

L’exposition est centrée autour de Tom Wesselmann (1931-2004), une des figures de proue du mouvement, au travers d’une sélection de 150 peintures et œuvres de divers matériaux. Elle regroupe, en outre, 70 œuvres de 35 artistes de générations et nationalités différentes qui partagent une sensibilité « Pop », allant de ses racines dadaïstes à ses prolongements contemporains, des années 1920 à nos jours.

Outre les réalisations de Tom Wesselmann, l’exposition comprend les œuvres de Derrick Adams, Ai Weiwei, Njideka Akunyili Crosby, Evelyne Axell, Thomas Bayrle, Frank Bowling, Rosalyn Drexler, Marcel Duchamp, Sylvie Fleury, Lauren Halsey, Richard Hamilton, David Hammons, Jann Haworth, Barkley L. Hendricks, Hannah Höch, Jasper Johns, KAWS, Kiki Kogelnik, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Roy Lichtenstein, Marisol, Tomokazu Matsuyama, Claes Oldenburg, Meret Oppenheim, Eduardo Paolozzi, Robert Rauschenberg, Martial Raysse, James Rosenquist, Kurt Schwitters, Marjorie Strider, Do Ho Suh, Mickalene Thomas, Andy Warhol, Tadanori Yokoo…


https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/pop-forever-tom-wesselmann-and#sidebar-cart

https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/pop-forever-tom-wesselmann-and

jeudi 3 octobre 2024

Mode Culture ,Hedi Slimane quitte Celine,...

                                                             Hedi Slimane 

La nouvelle tant attendue est tombée au lendemain de la clôture de la Fashion Week parisienne. Hedi Slimane laisse Celine. La maison de luxe de LVMH annonce dans un bref communiqué le départ de son emblématique directeur artistique, confirmant les rumeurs qui couraient depuis des semaines et le verraient bientôt nommé chez Chanel. Un peu plus tard dans la journée, Michael Rider était annoncé comme le nouveau directeur artistique de Celine à compter de janvier 2025.

Sous la direction artistique et créative d'Hedi Slimane depuis janvier 2018, "Celine a connu une croissance exceptionnelle et s’est affirmée comme une maison de couture française incontournable. La vision holistique d’Hedi Slimane, son exigence et sa rigueur, ont permis de redessiner les codes de Celine tout en réaffirmant son ancrage féminin et parisien", déclare la marque dans sa note.
 
Et de rappeler qu’Hedi Slimane "a également remarquablement enrichi les territoires d’expression de la maison à la silhouette masculine, à la couture et à la haute parfumerie". "Le chemin extraordinaire parcouru ensemble ces sept dernières années fait de Celine une maison aux formidables fondations pour l’avenir", conclut la griffe, qui pour le remplacer a fait appel à l'Américain Michael Rider. Celui-ci connaît bien la maison, puisqu'il y a œuvré pendant une dizaine d'années entre 2008 et 2018, en tant que directeur de la création du prêt-à-porter sous la direction de Phoebe Philo.

suite de l'article cliquez sur le lien

https://fr.fashionnetwork.com/news/Hedi-slimane-quitte-celine-ou-lui-succede-michael-rider,1668678.html

Le créateur Hedi Slimane quitte la direction artistique de Celine


https://www.francetvinfo.fr/culture/mode/createurs/le-createur-hedi-slimane-quitte-la-direction-artistique-de-celine_6814142.html

https://fr.wikipedia.org/wiki/Hedi_Slimane

https://www.lemonde.fr/m-styles/article/2024/10/02/chez-celine-le-depart-du-createur-star-hedi-slimane-remplace-par-michael-rider_6341836_4497319.html

vendredi 6 septembre 2024

Opéra de Paris , les juniors du ballet à l'honneur

 

Opéra national de Paris 

Les danseuses et danseurs du Junior Ballet sont passés sous l'objectif du photographe pour leur photo officielle, accompagnés de José Martinez, Directeur de la Danse.

Bienvenue à Ève Belguet, Grace Boyd, Angélique Brosse, Typhaine Gervais, Yoon Seo Lee, Shani Obadia, Laure Ravera, India Shackel, Natalie Vikner et à Jaime Almaraz Baizán, Davide Alphandery, Junsu Lee, Mei Matsunaga, Sergio Napodano, Isaac Petit, Emryck Sanchez-Raffy, Santiago Sales Manzanera et Jackson Smith-Leishman !

https://www.facebook.com/operadeparis

https://www.operadeparis.fr/artistes/ballet/danseurs-etoiles

https://www.operadeparis.fr/programmation/saison-24-25/spectacles-jeune-public

https://www.operadeparis.fr/billetterie/offres/filtre/moins-de-18-ans

lundi 12 août 2024

Culture, sport, Belle cérémonie de clôture des Jo Paris 2024, dans la pure tradition des JO , un passage du drapeau Olympique, remis à la maire de Los Angeles, Un Tom Cruise égale à lui-même, super prestation.

  Bravos à tous les sportifs et sportives, pour ces moments forts en émotion, vous avez su nous faire rêver.

Belle organisation de ces jeux Olympiques Paris 2024. Un moment de cohésion d'un peuple derrière tous ces athlètes.

64 médailles, un record pour la France, les jeux en France ont été le stimulant, avec un nombre d'athlètes important. Les jeux dans son pays cela vaut tous les dopants, encore bravo à eux et elles.

La partie américaine à Los Angeles, était plutôt médiocre.

Souhaitons à nos amis de Los Angeles le meilleur pour 2028.

Un autre regard sur le monde

mardi 16 juillet 2024

Le danseur étoile Germain Louvet a porté la flamme olympique à Paris

Ce lundi, après être passée notamment par la Côte-d'Or en fin de semaine dernière, la flamme olympique, arrivée la veille à Paris, a transité par la Fondation Louis Vuitton. Et c'est le Givrotin Germain Louvet, danseur étoile à l'Opéra de Paris, qui l'a notamment réceptionné des mains de Nicolas Tanguy, directeur de l'information de la Fondation.

Le 14 juillet, ses homologues Dorothée Gilbert et Hugo Marchand ont, eux aussi, porté la flamme place de la Bastille, accompagnés de 32 danseurs cygnes du ballet Le Lac des cygnes, de Noureev.



source article et photos

https://www.lejsl.com/jeux-olympiques/2024/07/15/le-danseur-etoile-givrotin-germain-louvet-a-porte-la-flamme-olympique-a-paris#:~:text=Jeux%20olympiques%20Le%20danseur%20%C3%A9toile,la%20flamme%20olympique%20%C3%A0%20Paris&text=Ce%20lundi%2C%20apr%C3%A8s%20%C3%AAtre%20pass%C3%A9e,par%20la%20Fondation%20Louis%20Vuitton.

L'Opéra de Paris annonce la composition du nouveau Junior Ballet

source image Opéra de Paris

9 danseuses et 9 danseurs âgés de 17 à 22 ans ont été recrutés et rejoignent le Junior Ballet de l'Opéra de Paris

Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l’Opéra national de Paris répond à plusieurs enjeux : diversifier les profils des danseurs, favoriser leur insertion professionnelle, renforcer l'ouverture aux publics grâce à des tournées et actions de médiation, tout en perpétuant le savoir-faire tricentenaire de l’Opéra de Paris.

9 danseuses et 9 danseurs ont ainsi été recrutés pour rejoindre le Junior Ballet à l’issue du concours externe du Ballet des 2 et 3 juillet 2024 ouvert à de jeunes danseurs de tous horizons et aux élèves de l’École de Danse de l’Opéra de Paris souhaitant compléter leur formation initiale.

suite de l'article cliquez sur le lien  (source article opéra de Paris)

https://www.operadeparis.fr/actualites/resultats-dadmission-au-junior-ballet?utm_source=reseaux-sociaux&utm_medium=facebook&utm_campaign=juniorballet&fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTAAAR0LbOaV09pefxITrFvrUKo-VQwFM0lbCL9gSnK_RTETZYyqc-cIbGG-m8E_aem_FDCNBnBEc4EGyYZuRzXfyQ


La création du Junior Ballet traduit la volonté de l'Opéra de Paris d'être toujours en mouvement et de proposer des formes innovantes de création, de formation et de transmission, tout en préservant l'héritage séculaire de l'établissement.

Le Junior Ballet s’inscrit dans le cadre d’une relation de proximité avec le public
avec des tournées en France et à l’international. Alexander Neef, Directeur Général de l'Opéra

Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l’Opéra national de Paris répond à plusieurs enjeux : diversifier les profils des danseurs, favoriser leur insertion professionnelle, renforcer l'ouverture aux publics grâce à des tournées et actions de médiation, tout en perpétuant le savoir-faire tricentenaire de l’Opéra de Paris.

Le Junior Ballet est ouvert à de jeunes danseurs de tous horizons et aux élèves de l’École de Danse de l’Opéra de Paris, qui souhaitent compléter leur formation initiale.

À l’issue du concours externe du Ballet des 2 et 3 juillet 2024, 9 jeunes danseuses et 9 jeunes danseurs seront recrutés pour rejoindre le Junior Ballet dès la saison 2024/2025 avec un contrat de professionnalisation de deux ans. L’effectif sera complété par 6 nouveaux danseurs à partir de septembre 2025.

Tout au long de leur formation, ils seront amenés à approfondir leur maîtrise du répertoire classique et contemporain de l’Opéra national de Paris et à faire l’expérience de la scène dans le cadre de représentations à demeure et lors de tournées.

Sous la direction de José Martinez, Directeur de la Danse de l’Opéra national de Paris, le Junior Ballet sera encadré par une équipe artistique, pédagogique et administrative dédiée.

Le programme du Junior Ballet alternera entre période de formation et de représentation sur scène aux côtés du Ballet. Au cours de la première saison, il se produira à l'Opéra Bastille pour La Belle au bois dormant et lors de tournées en France à partir de mai 2025.

La mise en place du Junior Ballet est possible grâce à l'engagement d'entreprises mécènes, de fondations privées et de grands donateurs, que l'Opéra tient à remercier, au premier rang desquels CHANEL, Mécène Fondateur du Junior Ballet.

suite de l'article cliquez sur le lien  (source article opéra de Paris)


https://www.operadeparis.fr/artistes/ballet/le-junior-ballet

samedi 29 juin 2024

"L’ATELIER ROUGE" AU LABORATOIRE Dans cette vidéo, l’équipe scientifique chargée de la conservation et de la restauration des œuvres au MoMA analyse l’évolution inattendue de l’œuvre de Matisse.



Crédit artiste : © Succession H. Matisse 2024 Crédit photographique : © Fondation Louis Vuitton / Louis Bourjac


LA NOCTURNE« KELLY / MATISSE »Vendredi 5 juillet 2024, de 19h à 23h

Pour cette Nocturne estivale, profitez des terrasses de la Fondation et plongez dans l’atelier d’Henri Matisse !
Découvrez avec les médiateurs culturels l’histoire de L’Atelier rouge, ce chef-d’œuvre emblématique du MoMA. Prolongez la découverte de l'exposition et participez à l’atelier « Formes en fusion » inspiré de l’univers de l’artiste.
Sur les terrasses, vibrez au son des DJ DVDE et Audrey Danza tout en sirotant un cocktail ou en dégustant les spécialités brésiliennes de chez Onda.

 Passez une soirée dans l’atelier d’Henri Matisse ! Découvrez avec les médiateurs culturels l’histoire de L’Atelier rouge, ce chef-d’œuvre emblématique du MoMA. Prolongez la découverte et participez à l’atelier Formes en fusion inspiré de l’univers de l’artiste. Sur les terrasses, vibrez au son des DJ DVDE et Audrey Danza, tout en sirotant un cocktail ou en dégustant les spécialités brésiliennes de chez Onda.

 https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/nocturne-02-kelly-matisse

https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/nocturne-02-kelly-matisse


https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/evenements/matisse-l-atelier-rouge

son titre l’indique, L’Atelier rouge se définit d’abord pLa Fondation, en collaboration avec le Museum of Modern Art (MoMA), New York, et le SMK - Statens Museum for Kunst, Copenhague (Musée national d’art du Danemark), accueille l’exposition « Matisse, L’Atelier rouge », consacrée à la genèse et à l’histoire de ce célèbre chef-d’oeuvre de 1911, l’une des œuvres emblématiques du MoMA depuis son acquisition en 1949. L’artiste y représente son atelier et les peintures, sculptures et objets décoratifs qu’il contient. L’exposition réunit pour la première fois les œuvres présentes dans L’Atelier rouge depuis qu’elles ont quitté l’atelier de Matisse à Issy-les-Moulineaux. Elle s’enrichit de documents d’archive inédits et d’œuvres éclairant le contexte de création et l’aventure de cette peinture.

Simultanément, la Fondation présente aux niveaux -1 et 0, l'exposition « Ellsworth Kelly, Formes et Couleurs, 1949-2015 », consacrée à Ellsworth Kelly, considéré comme l’un des plus importants peintres et sculpteurs abstraits américains.
(Billet unique donnant accès aux expositions et à tout le bâtiment.)

« L’Atelier rouge, qui a maintenant plus de cent dix ans, est à la fois un point de repère dans la tradition séculaire des peintures d’atelier et une œuvre fondamentale de l’art moderne. »

Ann Temkin

Le cœur de l’exposition est constitué de L’Atelier rouge et de six peintures, trois sculptures et une céramique reproduites dans le tableau, réalisées entre 1898 et 1911.

Certaines sont célèbres, tel Le Jeune Marin (II) (1906) - est exposé en France pour la première fois depuis trente-et-un ans -, d’autres moins connues, comme La Corse, le vieux moulin (1898) ; d’autres encore ont été identifiées récemment. Trois œuvres appartiennent au SMK- Les Baigneuses (1907), Le Luxe (II) (1907-1908) et Nu à l’écharpe blanche (1909) -, tandis que l’assiette peinte par l’artiste en 1907 figurant à l’avant-plan de L’Atelier rouge provient de la collection du MoMA.

le rouge de Venise qui couvre la majeure partie de sa surface. Cette caractéristique résulte pourtant d’une décision tardive : Matisse appliqua cette couche de rouge sur une peinture presque achevée à la palette très différente. La précédente version du tableau donnait une vision plus naturaliste de l’atelier, dont le sol et les murs étaient de couleurs différentes et les formes du mobilier plus concrètes.

source article et photos fondation Louis Vuitton

Art Danse Culture

lundi 27 mai 2024

Cinéma, art ,culture, pub, marketing, avec Timothée Chalamet. La nouvelle campagne pour Bleu de Chanel avec Timothée Chalamet signée Martin Scorsese dévoilée Chanel lance une nouvelle campagne autour de son parfum "Bleu de Chanel" juste avant la fête des Pères, une période clé en termes de ventes de fragrances pour homme. Comme à son habitude, le géant de la mode et de la bea


La campagne est dirigée par Martin Scorsese, et Timothée Chalamet, l'ambassadeur du parfum Bleu de Chanel, en est la vedette. La société a déclaré qu'elle "inaugurait ainsi une nouvelle ère pour le parfum emblématique de la maison".

Scorsese a ainsi déclaré: "Le monde a changé. D'une certaine manière, la célébrité revêt un autre aspect. C'est encore plus extrême qu'il y a dix ou quinze ans". Dans cette optique, le film "explore la délicate ambivalence entre la surexposition liée à la notoriété, qui pousse l'acteur à vivre une version scénarisée de sa vie, et son désir profond de rechercher l'authenticité dans son métier".

Martin Scorsese et Timothée Chalamet pour le parfum Bleu de Chanel  

Que propose cette nouvelle réalisation? Des scènes contrastées, tournées en noir et blanc, qui "dépeignent la dualité entre la notoriété du personnage et son côté plus sombre, tandis que des éclairs de bleu, qui symbolisent l'espoir, apportent des lueurs d'optimisme. Cette utilisation ludique de la couleur atteint son point culminant dans la scène finale, dans laquelle le personnage de Timothée Chalamet, plongé dans un bleu mystérieux et charismatique, se retrouve face à sa vérité intérieure". 
 

Martin Scorsese et Timothée Chalamet pour le parfum Bleu de Chanel  


Martin Scorsese et Timothée Chalamet pour le parfum Bleu de Chanel  


Martin Scorsese et Timothée Chalamet pour le parfum Bleu de Chanel 

 suite article  et source image, cliquez sur le lien

https://www.numero.com/fr/beaute/timothee-chalamet-se-libere-devant-la-camera-de-martin-scorsese-pour-le-parfum-bleu-de-chanel null

lundi 20 mai 2024

UN BALLET NE PEUT PAS EXISTER SANS DANSEURS. Ils portent en eux la technique, les connaissances, les étapes et la compréhension nécessaires pour donner vie à d’innombrables œuvres d’art. Ils sont la matière première, l’inspiration et la mémoire institutionnelle sur lesquelles s’appuient les chorégraphes. Dans ces pages, vous pourrez en apprendre davantage sur les merveilleux danseurs qui forment aujourd’hui le New York City Ballet.

CHORÉGRAPHIE CONTEMPORAINE I

 DES SÉLECTIONS CONTEMPORAINES SATURÉES EN COULEURS

Un ballet classique de Jerome Robbins ouvrant la voie vers l'avenir se combine avec trois œuvres de chorégraphes contemporains. Glass Pieces est le ballet électrisant de Robbins de 1983 sur la musique du compositeur contemporain emblématique Philip Glass. Alexei Ratmansky a utilisé une composition pour piano classique du XIXe siècle de Moussorgski pour créer un ballet qui traduit la musique dans les idiomes distinctifs du chorégraphe du XXIe siècle. Play Time de Gianna Reisen , qui a fait ses débuts au gala de mode d'automne 2022, est mis en musique par la chanteuse et compositrice lauréate d'un Grammy Solange Knowles. Et Red Angels , du regretté chorégraphe Ulysses Dove, est resté un incontournable du répertoire de la compagnie depuis ses débuts en 1994.

https://www.nycballet.com/season-and-tickets/spring-2024/contemporary-choreography-i

https://www.nycballet.com/discover/meet-our-dancers/

https://www.nycballet.com/

lundi 13 mai 2024

Culture Eurovision 2024 L'artiste suisse Nemo a remporté la finale de l'Eurovision 2024 dans la nuit de samedi à dimanche. Sa chanson "The Code" a conquis le jury et le public lors de cette 68e édition du concours musical, qui se tenait à Malmö, en Suède.

                                  

Nemo - The Code (LIVE) | Switzerland🇨🇭| Grand Final | Eurovision 2024

 Le jury a récompensé son interprétation de "The Code" en lui accordant 365 points. Lors de l'annonce du vote du public, le suspense est monté d'un cran. Mais c'est finalement Nemo, 24 ans, qui a triomphé, avec un total de 591 points. L'artiste rejoint Lys Assia (1956) et Céline Dion (1988) dans le club des lauréats du concours musical pour notre pays.

L'artiste non-binaire de Bienne a réalisé une prestation de haut vol sur la scène de la Malmö Arena devant 9000 spectateurs.

                                           source capture écran YouTube

"J'espère que le concours pourra continuer à se positionner pour la paix et l'égalité", a déclaré Nemo, avec beaucoup d'émotion, au moment de recevoir son titre.

Le candidat croate Baby Lasagna s'est placé en deuxième position grâce à son morceau "Rim Tim Tagi Dim", qui a obtenu 547 points.

L'Ukraine figure en troisième place, devant la France, tandis qu'Israël est arrivé cinquième. Le titre de Nemo se tenait, avec celui de la Croatie, en tête de la liste des noms évoqués par les parieurs ces dernières semaines.

Les images de la prestation de Nemo lors de la finale de l'Eurovision [KEYSTONE - MARTIN MEISSNER]

Le candidat croate Baby Lasagna s'est placé en deuxième position grâce à son morceau "Rim Tim Tagi Dim", qui a obtenu 547 points.

Une chanson très personnelle

Avec "The Code", l'artiste évoque le fait de ne se sentir ni homme ni femme et le chemin parcouru pour trouver son identité. Musicalement, le titre écrit en anglais est aussi très varié avec des éléments de rap, de drum and bass et d'opéra.

Le morceau a été écrit en équipe il y a un an en l'espace d'une journée, avec le producteur norvégien Lasse Midtsian Nymann, la compositrice suédoise Linda Dale et le producteur suisse Benjamin Alasu. Nemo Mettler s'est lancé dans la musique à l'âge de 15 ans et vit aujourd'hui entre Bienne et Berlin.

source article, lien

https://www.rts.ch/info/culture/2024/article/le-suisse-nemo-remporte-l-eurovision-2024-avec-sa-chanson-the-code-28499524.html


Qui est Nemo, vainqueur de l'Eurovision ?

Âgé de 24 ans, Nemo (Mettler de son nom de famille), né à Bienne, est surtout un précoce du milieu musical. Enfant, déjà, il joue dans des comédies musicales et, à 16 ans, participe à l'équivalent suisse de La France a un incroyable talent en tant que rappeur.

Art Danse Culture, les médias disent artiste non binaire, il ne se reconnait pas homme ni femme...il/el… Seul le talent compte de cet artiste. Le drapeau non binaire, trans, intersexe LGBTI+. L’artiste n'a pas besoin d'un marqueur, pourquoi cette visibilité, qui n'a pas lieu d'être pour vivre heureux, Le drapeau est un marqueur identitaire à un groupe à une communauté. Est-ce une forme de prosélytisme du genre, pour s'affirmer aux yeux du monde. Ton genre on s'en fou, vie ta vie pleinement et soit heureux. Tu es un artiste avec un vrai talent, tu fais le show, tu as gagné, par ton travail et la mise en scène de qualité.

By Art Danse Culture

samedi 11 mai 2024

Concours Eurovision, quelle ambiance délétère , la participation d'Israël à la compétition ne semble pas faire l'unanimité.

Slimane - "Mon Amour" Live Demi-Finale de l'Eurovision 2024 !

 Slimane, subit aussi la pression, les  journalistes sur place, ils lui demandent de prendre position sur la présence de la chanteuse Israélienne à l'Eurovision. Slimane n'a pas répondu aux  questions des journalistes, il a eu tout à fait raison de ne rien répondre, tellement le climat sur place, tend à faire des artistes des cibles pour un camp ou l'autre . Le moindre mot suffit à vous faire étiqueter...

Bravo Slimane , je te souhaite d'être sur le podium, tu as du talent.

By Art Danse Culture.

vendredi 10 mai 2024

Art ,Danse, Performance, COFEE Du jeu. 16 au sam. 18 mai VERNISSAGE COFEE et les danseurs de Hip Hop Cypher Spirit, Samedi 18 mai à 17:00 Passage du Pèlerin - au pied de la Tour Charlemagne, 37000 Tours

                                     A Tours les murs prennent de la couleur.

 Une manière d'écrire les images "

Artiste autodidacte, Cofee tire son nom de ses premières toiles qu’il peignait en utilisant du café. Il trouve petit à petit son style, en combinant des techniques acquises au fil de ses créations.

C’est dans le mouvement « calligraffiti » que son travail trouve toute son essence. Plutôt que d’utiliser les bases de la calligraphie pour former des lettres, Cofee les remanie pour réaliser des portraits, des animaux ou encore une déclinaison abstraite.

Une technique aiguisée à travers de multiples réalisations et un travail journalier d’atelier lui permettent de perfectionner ses techniques avant de les appliquer à grande échelle. Des murs de plus en plus grands…

Adepte du travail en équipe et du challenge, il a repeint avec Rino l’intégralité d’un bâtiment en friche de plus de 10 000 m2 en Auvergne, avant d’entrevoir d’autres projets de grande envergure.

 Pour en savoir plus sur l'artiste COFEE :

https://www.facebook.com/cofeeoner

https://www.instagram.com/cofee_tsk/

by Art Danse Culture

lundi 6 mai 2024

Hugo Marchand, danseur Étoile : « Je suis assez idéaliste »

 

Avoir rendez-vous avec une étoile, c'est poétique, non ? Surtout quand il s'agit d'une personnalité à son firmament, comme le danseur de l'Opéra de Paris, à l'emploi du temps impressionnant. Hugo Marchand, c'est 1,92 m de talent, d'intelligence, de sensibilité et de générosité au service aussi de son association pour la danse, pour amener son art auprès d'un public qui n'y a pas accès. Pas de deux avec un partenaire d'une virtuosité, y compris orale, indéniable.

 article By Valérie Robert

Enfant, vous avez été hypersensible...

Oui, c'est vrai. Aujourd'hui, je suis quelqu'un d'exigeant et de dur envers moi-même et envers les autres. Non par volonté, mais par déformation professionnelle. Or je cherche à retourner à cette hypersensibilité. Je ressens les émotions aussi fortement que lorsque j'étais gamin, ça n'a pas changé, mais ce qui me plairait serait de les exprimer autant que lorsque j'étais plus jeune, sans cette honte que j'avais alors. Je souhaite progresser, mieux danser, continuer à explorer différents personnages, mais, à 30 ans, je veux profiter plus. Depuis que je les ai eus, j'ai envie de me faire plaisir.

...

Quand on est une Étoile, est-on lunaire ?

Non, pas du tout. On se prend la vie en pleine tête, comme tout le monde. Dès que je quitte l'Opéra, je vois la misère à Paris, à l'instar de tous. Je fais mes courses au Carrefour du coin, je vis au cinquième étage sans ascenseur, c'est ça la réalité. Et tant mieux. Sinon, on resterait perchés, et ce ne serait pas sain. On est impactés par les personnages qui restent comme des fantômes derrière nous, mais nous avons des vies réelles. Je suis un homme de mon temps.

Dans quel univers avez-vous évolué ?

Il n'y a rien de plus normal que ma famille, à Nantes. J'ai un grand frère et j'ai grandi entouré de beaucoup d'amour dans une cellule familiale protectrice. J'avais très envie de devenir danseur, et j'ai été pris à l'école de l'Opéra de Paris, à 13 ans. Ça a été un moment difficile, parce que j'étais un ado assez malheureux, un peu Calimero, avec l'impression d'avoir moins que les autres ou de moins mériter. J'étais travailleur, agaçant pour les autres : j'ai eu mon bac avec mention très bien. En plus, je réussissais !

Y compris à l'Opéra...

On m'a appris à respecter l'aîné et les règles, et non à remettre en question la parole d'autrui, même si je sais que le sens critique est important. Mais je n'ai jamais été un rebelle, ce n'est pas ma nature. Le fait d'être parti jeune de chez moi m'a rendu responsable sur la façon d'organiser ma vie. En revanche, j'ai été pendant longtemps dépendant affectivement de mes parents. J'avais du mal à me détacher de leur avis, à prendre des décisions par moi-même. J'ai mis du temps à couper le cordon

Suite de l’article cliquez sur le lien,  source article Femina

https://www.femina.fr/article/hugo-marchand-danseur-etoile-je-suis-assez-idealiste?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTEAAR3RmeO1G-1nyTugHx3fNRsI9eMhk_2g0_Hzh1FtHrO7zopSuswbxBdQs7s_aem_Af4pLelC1jYC8vQB4o07u4p5KBmnGtiPeQxU-xfaiSgDR32ZjCW_UjXfCja7kZoCApl16Mo8brrUSiE1n7o8KVrf

  

https://hugomarchandpourladanse.org/

 

Danseur Paul Marque

Danseur Paul Marque
Le premier danseur de l'Opéra de Paris fait son baptême du Lac des cygnes. À 21 ans, il a déjà tout d'un grand. Cliquez sur la photo

5. Quentin Bruno; French, Singer, Dancer, Actor, model.

5. Quentin Bruno;  French, Singer, Dancer, Actor, model.
Quentin Bruno, cliquez sur la photo

les plus belles photos de danseurs, une sélection d'Olivier sur Flick

les plus belles  photos de danseurs, une sélection d'Olivier sur Flick
Danseur . photo collection sur flick Cliquez sur la photo

Opéra de Tours saison 2021/2022

Opéra de Tours saison 2021/2022
Opéra, concert...cliquez sur la photo

école de danse de l'opéra de Paris

école de danse de l'opéra de Paris
Cliquez sur la photo

L'école atelier Rudra Béjart

L'école atelier Rudra Béjart
Danse, Béjart ballet Lausanne, lien vers le site cliquez sur la photo

Le Béjart Ballet Lausanne

Le Béjart Ballet Lausanne
Le Béjart Ballet Lausanne , cliquez sur la photo

Maurice Béjart, béjart ballet Lausanne

Maurice Béjart, béjart ballet Lausanne
Maurice Béjart,

Grande soirée de ballets au Palais Garnier -

Grande soirée de ballets au Palais Garnier -
Défilé du corps de ballet de l'Opéra de Paris 2014. Les élèves de l'opéra national de Paris, les étoiles, ,premiers danseurs, Cliquez sur la photo, lien vers la vidéo

Julien BENHAMOU, sublime le corps du danseur

Julien BENHAMOU, sublime le corps du danseur
cliquez sur la photo pour découvrir le travail du photographe

Questions sur la pratique de la danse classique

Questions sur la pratique de la danse classique
Vos questions fréquentes sur la danse classique cliquez sur la photo

Daniil Simkin Simkin and the City

Daniil Simkin    Simkin and the City
Act IV: Basilio's Variation" de Spassov, Boris. Cliquez sur la photo