ART DANSE CULTURE: LE NEW YORK CITY BALLET EST L'UNE DES PLUS GRANDES COMPAGNIES DE DANSE AU MONDE, AVEC UNE LISTE DE DANSEURS SPECTACULAIRES ET UN RÉPERTOIRE SANS PRÉCÉDENT.

Les étoiles au château, association Hugo Marchand pour la Danse. cliquez sur les photos

J’ai à cœur d’envisager la danse comme une passerelle pour créer du lien et de l’émerveillement, convaincu qu’en sortant la danse des théâtres, elle peut être un outil intéressant pour se réapproprier son corps, éduquer, expérimenter le collectif et certaines fois soigner. En 2022, j’ai créé l’association Hugo Marchand pour la Danse afin d’offrir des spectacles d’exception accessibles à tous, au tarif unique de 13€ et faire de lieux emblématiques du patrimoine local, des acteurs vivants de la culture, en les transformant le temps d’un week-end en sublime écrin pour les danseurs de l’Opéra de Paris. https://hugomarchandpourladanse.org/a-propos/

compagnie François Mauduit

Ex-soliste du ballet Maurice Béjart Ce danseur créateur ancré dans son époque, affiche un style d'une réelle modernité issu de sa pratique classique et moderne. Du talent et du travail, nait un Danseur De la rencontre et de la complicité avec Maurice Béjart, nait un Chorégraphe Médaillé d'Or à plusieurs concours internationaux, il intègre à 15 ans le Conservatoire National Supérieur de danse de Paris puis à 17 ans l'Ecole de danse de l'OPERA DE PARIS. En 2002, il a enregistré ses premiers contrats à l’OPÉRA DE FLORENCE puis à l'Opéra de Bordeaux. En 2003, MAURICE BEJART s'engage dans sa compagnie. Durant quatre années, il danse les plus grandes œuvres du Maître et se distingue notamment en tant que soliste dans « La flûte enchantée », « L’Oiseau de feu », «Dionysos» ou encore «L'amour, la danse». Création de sa propre compagnie en 2006 et compte plus d'une sœur de ballets qui tournent en France et en Europe...

jeudi 19 août 2021

LE NEW YORK CITY BALLET EST L'UNE DES PLUS GRANDES COMPAGNIES DE DANSE AU MONDE, AVEC UNE LISTE DE DANSEURS SPECTACULAIRES ET UN RÉPERTOIRE SANS PRÉCÉDENT.

La société a été fondée en 1948 par George Balanchine et Lincoln Kirstein, et elle est rapidement devenue mondialement connue pour son style athlétique et contemporain. Jerome Robbins a rejoint NYCB l'année suivante et, avec Balanchine, a aidé à construire le répertoire étonnant et à établir fermement la Compagnie à New York.

BALANCHINE, SAB EST LA PREMIÈRE ÉCOLE DE BALLET AUX ÉTATS-UNIS.

Nous formons des danseurs talentueux issus de divers horizons pour des carrières professionnelles dans le ballet tout en enrichissant la vie de chaque étudiant.

https://www.nycballet.com/

SAB provides a complete classical ballet education in a nurturing environment that supports student growth both in and outside of our studios.

We undertake the broadest possible recruiting efforts to select students ages 6 to 18 who possess the qualities necessary for the highest level of achievement as classical ballet dancers, with the ultimate mission of placing our graduates in dance companies around the globe. Our vision of excellence is underpinned by the cultivation of a diverse student population in which the unique gifts and perspectives of all students are embraced. To ensure that those with limited financial resources have the same access and opportunity as any other student with potential, SAB provides $2 million in scholarships and financial aid annually. Resources and programming that support student wellness and health are also a critical component of our artistic success.

The high demands of the art form ensure that not all students will succeed in attaining a professional career, and yet the quality of instruction at all SAB training levels—whether beginner or advanced—meets an exceptional standard. Whether a student spends 2 years or 10 years in our studios, we are fully invested in creating a rich learning experience which teaches not only the fundamentals of classical ballet but also the discipline and focus that are key to success in all of life’s endeavors.

https://sab.org/

MISSION & HISTOIRE

Le New York Chorographique Institute a été fondé en 2000 par Irene Diamond et Peter Martins avec pour mission de former la prochaine génération de chorégraphes qui feront évoluer le ballet classique pour le 21e siècle.

Le New York Chorographique Institute soutient l'équité raciale et de genre et s'engage à offrir des opportunités aux artistes de toutes les identités.

https://www.nychoreographicinstitute.org/#0

le danseur classique aujourd'hui dans notre société

Actuellement le ballet de l'opéra de Paris se compose, de 9 danseuses étoiles et de 7 danseurs étoiles. La danse classique manque de jeunes hommes qui choisissent cette voie artistique.

Cet art est souvent mal perçu par une partie de l'opinion publique, des préjugés sur les jeunes garçons qui font de la danse, sont toujours présent en 2021.

Croire que cela bouge facilement est une erreur, cela commence par les parents et l'entourage, pas de danseur classique en collant moulant dans la famille cela fait homo comme ils disent.

Pour ceux qui pensent que la danse est un truc de fille, que les garçons qui font de la danse sont des mauviettes, ils devraient venir dans un cours de danse pour réaliser, combien cela demande de travail et d'efforts et d'années de persévérance pour ne rien lâcher dans les moments difficiles. je ne vais par faire un comparatif avec le milieu du foot, je serais très désagréable avec les homophobes de cette fédération.

Les stéréotypes, les discriminations, les taquineries, le harcèlement, faites aux garçons en collants, qui ne cachent rien à travers le collant moulant, comme le David de Michel-Ange, (Michelangelo). Toutes les remarques homophobes et les moqueries n'encouragent pas les vocations. Le danseur assume sa passion pour cet art ou la perfection du geste est primordiale. Mon blog est une vitrine de cet art, il est le reflet de la pratique des danseurs et des danseuses classiques et contemporaines.

J’expose des sujets qui reflètent les difficultés des danseurs et des danseuses dans leur parcours au quotidien...

By Georges Ratineau